Estilo barroco na arquitetura. Características barrocas A história do surgimento do estilo

A história do surgimento do estilo

O estilo de arte barroca teve origem na Itália no final do século XVI. A história do nome está associada aos marinheiros portugueses, que utilizavam a palavra barocco para designar pérolas defeituosas de formato irregular. Os italianos adotaram prontamente o termo, combinando-o com as manifestações artísticas e estranhas de uma nova tendência cultural.

O surgimento do Barroco está associado ao desaparecimento do Renascimento: tendo abandonado as noções de harmonia clássica e de uma ordem mundial estrita, os criadores centraram-se na luta entre a razão e os sentimentos. A partir de agora, o foco de sua atenção são as forças dos elementos, a expressão, o misticismo.

Durante os séculos XVII e XVIII, o barroco na arquitetura, na arte e na música se espalhou amplamente pela Europa e pela América e chegou à Rússia. O apogeu do estilo coincidiu com o fortalecimento das monarquias absolutas, o desenvolvimento das colônias e o fortalecimento do catolicismo. É lógico que no planejamento urbano ela se manifestasse em escala e monumentalidade.

Traços característicos do Barroco

O estilo solene, complexo e ricamente decorado foi usado na construção de palácios, residências e mosteiros da cidade. As soluções arquitetônicas dos arquitetos da corte obedecem a uma ideia: surpreender e encantar.

Forma

A principal característica do Barroco é a criação de um espaço curvo, onde planos e volumes são curvilíneos e fluem entre si, predominando elipses e retângulos nos planos.

Na concepção de fachadas, o rastelo é muito utilizado, quando parte da parede fica exposta um pouco para a frente ou, pelo contrário, é aprofundada juntamente com todos os elementos. Acontece uma alternância de seções convexas e côncavas com efeito de ilusão espacial. Todos os tipos de janelas salientes, torres e varandas tornam a composição da fachada ainda mais expressiva.

Ordem

Uma característica distintiva dos edifícios barrocos é uma violação deliberada das proporções do sistema de ordem antigo.

Partes da ordem (base, entablamento, capitel) são esticadas, sobrepostas umas às outras, torcidas; uma estrutura previamente harmoniosa (proporcional à pessoa) adquire solidez e um ritmo irregular.

Decoração exterior e interior

As principais características do Barroco incluem também o embelezamento excessivo, o que deu muitos motivos para acusações de mau gosto.

As paredes praticamente desaparecem sob estuques, pinturas, painéis esculpidos, esculturas, colunas, espelhos. O desejo de gigantismo se manifesta em móveis pesados, guarda-roupas enormes, escadas. Se falarmos brevemente do barroco, então este é um estilo de excessos. Devido à alternância de áreas iluminadas e sombreadas, iluminação lateral personalizável, os artesãos criaram efeitos ópticos de expansão do espaço. As cores dourado, azul e rosa criam uma atmosfera solene.

Comunicação com o espaço envolvente

A nossa descrição do estilo barroco ficaria incompleta sem a ênfase na união dos edifícios com a envolvente: uma praça da cidade, um parque, um jardim. Esta foi uma tendência progressista, os edifícios começaram a ser percebidos como um só com a paisagem: a partir de agora, fontes, composições escultóricas, caminhos quebrados e gramados fazem parte integrante dos conjuntos palacianos.

Elementos arquitetônicos barrocos

• As fachadas barrocas são ativamente decoradas com colunas, grandes relevos volumosos e empenas em arco.

As platibandas ricamente recortadas são necessariamente equipadas com uma pedra angular. As janelas são feitas em forma de ovais, hemisférios, aberturas retangulares. Em vez de colunas para sustentar tetos de vigas, balaustradas e abóbadas de telhado, são instaladas estátuas de cariátides e atlantes.

• As composições escultóricas monumentais são um dos elementos característicos do estilo.

A postura e as expressões faciais das figuras mitológicas e bíblicas transmitem a tensão emocional, o drama da trama, que corresponde ao conceito de estrutura complexa do mundo e das paixões humanas.

• Os ornamentos barrocos tradicionais incluem arabescos, guirlandas, conchas, cartelas, vasos de flores, cornucópias e instrumentos musicais.

Cada detalhe é ricamente enquadrado. Num conjunto de estilos historicamente próximos do barroco, rococó e classicismo, o primeiro distingue-se significativamente pelo seu amor pela decoração excessiva. O Rococó adotaria então essa característica, dando mais ênfase à graça e sofisticação.

• Uma das características do barroco arquitetônico é o uso ativo de mascarons no desenho da fachada (uma máscara em forma de rosto humano ou focinho de animal, localizada em todo o rosto).

Eram feitos de pedra e gesso, colocados acima da porta da frente, vãos de janelas, arcos. Cada máscara tem seu próprio caráter: calma, assustadora, cômica. Os mascarons temáticos foram escolhidos de acordo com o perfil da instituição: imagens da deusa da justiça, cabeças de leão foram penduradas na quadra, personagens dramáticos foram pendurados no teatro, anjos e crianças foram pendurados na igreja.

Estilo barroco na Itália

Em cada um dos países, um novo estilo arquitetónico manifestou-se sob a influência das condições políticas, sociais e culturais. A este respeito, podemos falar dos tipos nacionais de barroco: italiano, francês, espanhol, alemão, inglês, russo.

No património mundial, o barroco italiano é considerado a principal fonte e inspiração. O papel de liderança no desenvolvimento da arquitetura foi assumido pelo Vaticano. A Igreja Católica no século 16 iniciou a construção ativa de templos e catedrais, e não tanto em escala impressionante, mas em design majestoso e emocionalmente carregado.

Entre as primeiras criadas está a famosa igreja de Il Gesu, projeto de Giacomo Barozzi da Vignola. Diversas ordens são combinadas no desenho da fachada principal. Amplas volutas onduladas nas laterais conectam as duas camadas da fachada, tal decisão tornou-se um livro didático para as igrejas desse período.

Os maiores arquitetos barrocos italianos do século XVII são Lorenzo Bernini, Francesco Borromini, Gvarino Guarini, Carlo Rainaldi. O mundo inteiro conhece a Praça de São Pedro em Roma - projeto de L. Bernini, onde a colunata cria uma perspectiva artificial e aumenta visualmente o tamanho da catedral.

barroco francês

As principais características do Barroco na França manifestaram-se mais na decoração de interiores, enquanto o classicismo domina na decoração das fachadas.

Um exemplo notável desta abordagem é o Palácio de Versalhes, desenhado por Louis Leveau e Jules Hardouin-Mansart. A temática barroca no desenho da fachada é indicada apenas pelas esculturas, que contrastam com a geometria direta do edifício com formas expressivas.

A luxuosa decoração barroca prevalece nos interiores dos palácios, especialmente nos salões da Guerra e da Paz, a Galeria dos Espelhos.

Os arquitetos franceses combinam o barroco e o classicismo no projeto de mansões urbanas e residências de campo. A fantasia artística dá lugar ao protagonismo da severidade das formas. Os principais arquitetos do período são Jacques Lemercier, François Mansart, Louis Leveau.

A arquitetura do castelo passa das tradicionais fortalezas quadrangulares para conjuntos de edifício central e alas laterais, com acessos e jardins cultivados. Os volumes são simplificados, a quantidade de estuques na fachada é reduzida, as dimensões tornam-se mais modestas - são exemplos do barroco no desenho dos castelos de Vaud, Montmorency, Chanet, Maison-Lafitte.

Arquitetura de Espanha, Portugal e América Latina

A direção barroca se manifestou mais claramente nas obras dos irmãos espanhóis Churriguera (séculos XVII-XVIII), cuja obra ganhou até nome próprio - churrigueresco.

Fachadas e interiores estão repletos de decorações luxuosas e estão saturados de detalhes: frontões quebrados, cornijas onduladas, cachos, guirlandas, balaustradas. O edifício mais famoso deste estilo barroco é a Catedral de Santiago de Compostela.

Outra parte da arquitetura espanhola desenvolveu-se sob a influência das tradições italiana e francesa. Um exemplo típico é o Palácio Real de Madrid, construído à semelhança de Versalhes por arquitetos italianos: Filippo Yuvarra, Giovanni Sacchetti, Francesco Sabatini. Fachadas classicamente austeras combinam-se aqui com uma magnífica decoração interior barroca.

Os palácios barrocos portugueses fazem parte do património cultural mundial:

• A fachada do Palácio Rayo (desenhado por André Soares) é ricamente decorada com estuque, devido à variedade de formas cria-se um efeito dinâmico.

• O maior palácio real do país, Mafra, reúne uma basílica, uma grandiosa biblioteca e um mosteiro franciscano.

• O Palácio de Mateus (projetado pelo italiano Nicolau Nasoni) tem o estatuto de Monumento Nacional de Portugal, e ao seu redor existe um parque com esculturas em mármore.

Tendo se espalhado pelo Novo Mundo, o estilo barroco conquistou adeptos da Argentina ao México. Exemplos típicos são as catedrais de Taxco e da Cidade do México, sobrecarregadas de decoração, com exageradas torres de canto.

barroco russo

No Império Russo, o estilo arquitetônico desenvolveu-se de maneira especial. Tomando como base as tradições da arquitetura russa, enriqueceu-se com os cânones da Europa Ocidental durante a época de Pedro, o Grande. O ponto mais alto ocorreu em meados do século XVIII, quando o Ocidente já abandonava a pompa em favor da severidade do classicismo.

Características do estilo barroco na Rússia:

• Planos arquitetônicos e composições tridimensionais caracterizam-se pela simplicidade e uma estrutura mais clara.
• O principal material para decoração de fachadas é o gesso com detalhes em gesso, e não a pedra, como no Ocidente. Portanto, há uma ênfase maior nas modelagens ornamentais e nos esquemas de cores.
• Os edifícios do barroco russo são feitos em cores vivas e contrastantes (azul, branco, amarelo, vermelho, azul), revestidos de dourado, telhados complexos são feitos de folha de flandres. O complexo cria um personagem festivo e importante.

No desenvolvimento da arquitetura doméstica, costuma-se distinguir várias etapas históricas.

Barroco de Moscou, final do século XVII

Isso inclui destinos com nomes de clientes.

Traços característicos do estilo barroco de Naryshkin: simetria, estratificação, centralidade, detalhes brancos sobre fundo vermelho. Combina a técnica da antiga construção russa em madeira e pedra com o gótico europeu, o maneirismo e o renascimento. A famosa Igreja de vários níveis da Intercessão do Santíssimo Theotokos em Fili foi projetada desta forma.

A direção Golitsyn utiliza apenas decoração barroca na decoração de interiores. O patrimônio arquitetônico é a Igreja do Sinal da Bem-Aventurada Virgem Maria em Dubrovitsy.

Os edifícios Stroganov têm uma silhueta de cinco cúpulas (tradicional para uma igreja russa). A decoração barroca aqui é extremamente rica e detalhada. Um exemplo é a Igreja Smolensk em Nizhny Novgorod.

O barroco de Pedro na virada dos séculos XVII para XVIII

Sob Pedro, o Grande, arquitetos estrangeiros trabalharam na Rússia, transferindo a experiência europeia para artesãos nacionais. O alemão Andreas Schlüter cria a Gruta no Jardim de Verão de São Petersburgo. Johann Gottfried Schedel, também da Alemanha, supervisionou a construção do Palácio Menshikov na Ilha Vasilyevsky, em Oranienbaum, Strelna, Kronstadt. Há solenidade barroca nos projetos, mas as paredes são planas, sem ilusões distorcidas.

O primeiro arquiteto russo a receber educação formal foi Mikhail Grigoryevich Zemtsov. Trabalhando no estilo barroco russo, ele projetou e construiu o Palácio Anichkov, residências de verão, pavilhões do parque em São Petersburgo, o palácio em Revel e participou da construção da torre sineira no complexo da Fortaleza de Pedro e Paulo.

Arquitetura barroca de meados do século XVIII

Na era do reinado da Imperatriz Elizabeth (1740-1750), inicia-se um período de barroco maduro, denominado elisabetano. Neste momento eles criam B.F. Rastrelli, D. Ukhtomsky, S. Chevakinsky.

A construção de complexos monumentais visa reforçar o prestígio das autoridades imperiais e nobres: palácios, catedrais, mosteiros, residências de campo. Os apartamentos do palácio são planejados de acordo com o princípio enfileirado, os corredores internos são decorados com talha dourada, molduras em estuque, espelhos e parquet tipográfico. A situação é exclusivamente cerimonial.

O estilo barroco que atingiu seu apogeu na Rússia da época está associado à obra de Bartolomeo Francesco Rastrelli. Sua autoria pertence ao Palácio de Catarina Tsarskoye Selo, ao Mosteiro Smolny, aos Palácios Stroganov, Vorontsov e de Inverno.

O estilo arquitetônico barroco não durou muito no estado russo. No final do século XVIII, o luxo e o excesso foram substituídos pela beleza racional do classicismo. Mas os conjuntos palacianos criados nesta época ainda surpreendem pela escala da ideia e pelo esplendor da decoração. A arquitetura de Peterhof, Tsarskoye Selo e São Petersburgo é uma fonte de inspiração para o barroco moderno, realizado em mansões rurais privadas. Formas complexas e decoratividade extraordinária ainda são valorizadas aqui.

barroco moderno

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No final do século XVI surgiu um novo estilo - o barroco. É sobre ele que será discutido neste artigo.

Barroco (Barocco italiano - “bizarro”, “estranho”, “excessivo”, porto. perola barroca - literalmente "pérola com vício")é um estilo de arte em geral e de arquitetura em particular.

Era barroca

É condicionalmente considerado (como todos os períodos históricos) que a era barroca continuou durante os séculos XVI-XVIII. Curiosamente, tudo começou com, que no século XVI começou a enfraquecer visivelmente na arena internacional em termos económicos e políticos.

Os franceses e espanhóis prosseguiram activamente as suas políticas na Europa, embora a Itália continuasse a ser o centro cultural da sociedade europeia. E a força da cultura, como sabem, é determinada pela sua capacidade de adaptação às novas realidades.

Assim, a nobreza italiana, não tendo dinheiro para construir ricos palácios que demonstrassem o seu poder e grandeza, recorreu à arte para criar com a sua ajuda a aparência de riqueza, força e prosperidade.

Foi assim que começou a era barroca, que se tornou uma etapa importante no desenvolvimento da arte mundial.

É importante ressaltar que a vida das pessoas nessa época começou a mudar fundamentalmente. A era barroca é caracterizada por muito tempo livre. Os cidadãos preferem torneios de cavaleiros (ver) passeios a cavalo ("carrosséis") e jogos de cartas, peregrinações - passeios no parque, mistérios - teatros.

Velhas tradições baseadas na superstição e no preconceito estão a desaparecer. Um notável matemático e filósofo deriva a fórmula: "Penso, logo existo." Ou seja, a sociedade está sendo reconstruída para uma forma diferente de pensar, onde é saudável não o que alguma autoridade disse, mas o que pode ser explicado matematicamente com precisão a qualquer ser racional.

Um fato interessante é que no meio profissional em torno da própria palavra “Barroco” há mais polêmica do que sobre a época em si. Do espanhol, barroco é traduzido como uma pérola de formato irregular, mas do italiano, barroco significa uma conclusão lógica falsa.

Esta segunda opção parece a versão mais plausível da origem da polêmica palavra, pois foi na época barroca que se observou na arte algum tipo de absurdo engenhoso, e até estranheza, atingindo a imaginação com sua pompa e grandiosidade.

estilo barroco

O estilo barroco é caracterizado pelo contraste, dinamismo e tensão, bem como por um claro desejo de pompa e grandeza exterior.

É interessante que os representantes desta tendência combinaram de forma muito orgânica diferentes estilos de arte. Em suma, a Reforma e o ensino desempenharam um papel fundamental no estabelecimento das bases do estilo barroco.

Se era típico do Renascimento perceber uma pessoa como a medida de todas as coisas e a mais razoável das criaturas, então ela já se entende de forma diferente: “algo entre tudo e nada”.

arte barroca

A arte barroca distingue-se, antes de mais, pelo extraordinário esplendor das formas, originalidade dos enredos e dinamismo. Na arte, prevalece a extravagância chamativa. Na pintura, os representantes mais destacados deste estilo foram Rubens e.

Olhando para algumas das pinturas de Caravaggio, involuntariamente ficamos maravilhados com o dinamismo de seus temas. O jogo de luz e sombra enfatiza de forma incrivelmente sutil as várias emoções e experiências dos personagens. Um fato interessante é que a influência desse artista na arte foi tão grande que surgiu um novo estilo - o caravaggismo.

Alguns seguidores conseguiram adotar o naturalismo de seu professor ao transferir pessoas e acontecimentos para a tela. Peter Rubens, estudando na Itália, tornou-se seguidor de Caravaggio e Carraci, dominando sua técnica e adotando o estilo.

O pintor flamengo Van Dyck e o holandês Rembrandt também foram representantes proeminentes da arte barroca. Este estilo foi seguido pelo destacado artista Diego Velasquez, e em - Nicolas Poussin.

Aliás, foi Poussin quem começou a lançar as bases para um novo estilo de arte - o classicismo.

Barroco na arquitetura

A arquitetura barroca distingue-se pela sua abrangência espacial e formas complexas e curvilíneas. Numerosas esculturas nas fachadas e nos interiores, várias colunatas e muitas vigas criam esplendor e uma vista majestosa.

Conjunto arquitetônico "Zwinger" em Dresden

As cúpulas adquirem formas complexas e geralmente possuem vários níveis. Um exemplo é a cúpula da Basílica de São Pedro, em Roma, cujo arquiteto foi.

As obras mais significativas do barroco na arquitetura são o Palácio de Versalhes e o edifício da Academia Francesa em. Os maiores conjuntos barrocos do mundo incluem Versalhes, Peterhof, Zwinger, Aranhues e Schönbrunn.

Em geral, deve-se dizer que a arquitetura deste estilo se espalhou por muitos países europeus, inclusive sob a influência de Pedro, o Grande.

música barroca

Falando da época barroca, é impossível ignorar a música, pois também sofreu alterações significativas neste período. Os compositores combinaram formas musicais em grande escala, ao mesmo tempo tentando contrastar canto coral e solo, vozes e instrumentos.

Vários gêneros instrumentais estão surgindo. Os representantes mais proeminentes da música barroca são Bach, Handel e.

Resumindo, podemos dizer com segurança que esta época deu origem a gênios de importância mundial que inscreveram para sempre seu nome na história. As obras de muitos deles ainda adornam os melhores museus de diversos países.

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Barroco- uma característica da cultura europeia dos séculos XVII-XVIII, do Renascimento Tardio, cujo centro era a Itália. O estilo barroco surgiu nos séculos XVI-XVII nas cidades italianas: Roma, Mântua, Veneza, Florença. A era barroca é considerada o início da procissão triunfal da "civilização ocidental". O barroco se opôs ao classicismo e ao racionalismo.

Características barrocas

O barroco caracteriza-se pelo contraste, pela tensão, pelas imagens dinâmicas, pela afetação, pela busca pela grandeza e pela pompa, pela combinação da realidade e da ilusão, pela fusão das artes (conjuntos urbanos e palacianos e parques, ópera, música de culto, oratório); ao mesmo tempo - uma tendência à autonomia dos gêneros individuais (concerto grosso, sonata, suíte na música instrumental). Os fundamentos ideológicos do estilo foram formados a partir de um choque, que para o século XVI foi a Reforma e os ensinamentos de Copérnico. A noção de mundo, estabelecida na antiguidade, como uma unidade racional e permanente, bem como a ideia renascentista do homem como um ser extremamente racional, mudou. Segundo Pascal, a pessoa passou a se perceber “algo entre tudo e nada”, “aquele que capta apenas a aparência dos fenômenos, mas não consegue compreender nem seu início nem seu fim”.

Era barroca

A época barroca dá origem a muito tempo para diversão: em vez de peregrinações - o passeio (passeios no parque); em vez de torneios de justas - "carrosséis" (passeios a cavalo) e jogos de cartas; em vez de mistérios - teatro e baile de máscaras. Você pode adicionar a aparência de balanços e "diversão ardente" (fogos de artifício). Nos interiores, retratos e paisagens ocuparam o lugar dos ícones, e a música passou de espiritual a um agradável jogo sonoro.

A era barroca rejeita a tradição e a autoridade como superstição e preconceito. Tudo o que é “claro e distinto” é pensado ou tem expressão matemática é verdadeiro, declara o filósofo Descartes. Portanto, o barroco ainda é a era da Razão e do Iluminismo. Não é por acaso que a palavra "barroco" às vezes é levantada para designar um dos tipos de inferências da lógica medieval - para barroco. O primeiro parque europeu surge no Palácio de Versalhes, onde a ideia de floresta se expressa de forma extremamente matemática: becos e canais de tílias parecem desenhados ao longo de uma régua e as árvores são aparadas à maneira de figuras estereométricas. Nos exércitos da época barroca, que pela primeira vez receberam uniformes, muita atenção é dada ao “broca” - a correção geométrica das construções no campo de desfile.

homem barroco

O homem barroco rejeita a naturalidade, que se identifica com a selvageria, a arrogância, a tirania, a brutalidade e a ignorância - tudo isso na era do romantismo se tornará uma virtude. A mulher barroca preza a palidez da sua pele, usa um penteado artificial e cheio de babados, um espartilho e uma saia artificialmente alongada sobre uma armação de osso de baleia. Ela está de salto alto.

E o cavalheiro passa a ser o ideal de homem da época barroca - dos ingleses. gentil: “suave”, “gentil”, “calmo”. Inicialmente, ele preferia raspar o bigode e a barba, usar perfume e usar perucas empoadas. Por que forçar, se agora eles matam puxando o gatilho de um mosquete? Na época barroca, naturalidade é sinônimo de brutalidade, selvageria, vulgaridade e extravagância. Para o filósofo Hobbes, o estado de natureza Estado natural) é um estado caracterizado pela anarquia e pela guerra de todos contra todos.

O barroco é caracterizado pela ideia de enobrecer a natureza com base na razão. A necessidade não é tolerada, mas “é bom oferecer com palavras agradáveis ​​e corteses” (Juventude, um espelho honesto, 1717). Segundo o filósofo Spinoza, os instintos não constituem mais o conteúdo do pecado, mas “a própria essência do homem”. Portanto, o apetite é formalizado em requintada etiqueta à mesa (foi no barroco que surgiram os garfos e os guardanapos); interesse pelo sexo oposto - em um flerte cortês, brigas - em um duelo sofisticado.

O barroco é caracterizado pela ideia de um deus adormecido - o deísmo. Deus é concebido não como um Salvador, mas como um Grande Arquiteto que criou o mundo assim como um relojoeiro cria um mecanismo. Daí tal característica da visão de mundo barroca como mecanismo. A lei da conservação da energia, o caráter absoluto do espaço e do tempo são garantidos pela palavra de Deus. Porém, tendo criado o mundo, Deus descansou de seu trabalho e não interfere de forma alguma nos assuntos do Universo. É inútil orar a tal Deus - só se pode aprender com Ele. Portanto, os verdadeiros guardiões do Iluminismo não são profetas e sacerdotes, mas cientistas naturais. Isaac Newton descobre a lei da gravitação universal e escreve a obra fundamental "Princípios Matemáticos da Filosofia Natural" (1689), e Carl Linnaeus sistematiza a biologia ("O Sistema da Natureza", 1735). Academias de Ciências e sociedades científicas estão a ser estabelecidas em todas as capitais europeias.

A diversidade de percepção eleva o nível de consciência – algo como diz o filósofo Leibniz. Galileu pela primeira vez direciona um telescópio para as estrelas e prova a rotação da Terra em torno do Sol (1611), e Leeuwenhoek descobre minúsculos organismos vivos sob um microscópio (1675). Enormes veleiros navegam pelas extensões dos oceanos do mundo, apagando manchas brancas nos mapas geográficos do mundo. Viajantes e aventureiros tornam-se símbolos literários da época: Robinson Crusoe, o médico do navio Gulliver e o Barão Munchausen.

“Na era barroca, ocorreu a formação de um pensamento alegórico fundamentalmente novo, diferente do pensamento alegórico medieval. Formou-se um espectador capaz de compreender a linguagem do emblema. A alegoria tornou-se a norma do vocabulário artístico em todos os tipos de artes plásticas e espetaculares, incluindo formas sintéticas como as festividades.

O barroco é um dos estilos significativos na vida cultural da Europa. Ele alcançou a maior popularidade em países como Alemanha, Espanha, Rússia, França. A Itália é considerada sua pátria. A era barroca abrange cerca de dois séculos - do final do século XVI a meados do século XVIII.

As marcas deste estilo incluem pomposidade, solenidade e esplendor. Além disso, o barroco abrange não só a criatividade artística, a literatura e a pintura, mas também a forma de pensar de uma pessoa, a sua existência e também, em certa medida, a ciência.

As obras desta época são expressivas e expressivas, caracterizam-se pela sofisticação das formas, pela criação de um espaço ilusório, bem como por um bizarro jogo de sombra e luz.

A era barroca deu vida à ciência. Foi nessa época que a biologia, a anatomia, a física e a química e outras disciplinas começaram a se desenvolver. Anteriormente, seu estudo era severamente punido pelos ministros da igreja.

Guerras, epidemias de diversas doenças, como peste e varíola, fizeram com que a pessoa se sentisse desprotegida e confusa. Seu futuro era incerto. Mais e mais mentes foram dominadas por várias superstições e medos. Ao mesmo tempo, a igreja se divide em dois campos religiosos - protestantes e católicos, o que também dá origem a muitas disputas e batalhas.

Tudo isso leva a uma nova compreensão do Senhor como o Criador do universo. Deus era considerado apenas o criador do essencial, enquanto o homem controlava os vivos e o inanimado.

A era barroca também é caracterizada pela colonização ativa - assentamentos ingleses são formados no Velho e no Novo Mundo.

A arquitetura da época é rica em colunatas, abundância de decorações diversas nas fachadas e no interior. Também predominam cúpulas de vários níveis de uma estrutura complexa e de vários níveis. Os arquitetos mais famosos da época incluem Michelangelo Buonarroti, Carlo Maderna, Nikolai Sultanov.

A pintura desta época é dominada por motivos religiosos e mitológicos, bem como por retratos cerimoniais. Muitas vezes, as pinturas retratavam Nossa Senhora cercada por anjos. A maior parte do Barroco - Michelangelo Merisi, Iasento Rigaud, Peter Paul Rubens.

Foi nessa época que nasceram a ópera e a fuga. A música se torna mais expressiva. Compositores barrocos - Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Giovanni Gabrieli. Como você pode ver, muitas personalidades marcantes trabalharam naquela época.

A era barroca é uma das mais significativas da história do desenvolvimento humano. Foi nessa época que nasceram novos estilos na literatura, na música, na pintura, na arquitetura. Novas visões sobre a religião e o homem estão sendo formadas. Existem novas direções na ciência. Apesar de alguma pomposidade, este período deu à cultura mundial muitos monumentos culturais, muito valorizados na nossa época. Os nomes de mestres e artistas da época barroca ainda trovejam em todo o mundo.

A continuação lógica deste estilo foi o Rococó, que se formou na primeira metade do século XVIII. Ele conseguiu manter sua posição até o final do século XVIII.

Barroco (Barocco italiano - “bizarro”, “estranho”, “propenso a excessos”, port. perola barroca - “pérola de formato irregular” - uma característica da cultura europeia dos séculos XVII-XVIII.

Era barroca

A época barroca dá origem a muito tempo para diversão: em vez de peregrinações - o passeio (passeios no parque); em vez de torneios de justas - "carrosséis" (passeios a cavalo) e jogos de cartas; em vez de mistérios - teatro e baile de máscaras. Você pode adicionar a aparência de balanços e "diversão ardente" (fogos de artifício). Nos interiores, retratos e paisagens ocuparam o lugar dos ícones, e a música passou de espiritual a um agradável jogo sonoro.

Características barrocas

O barroco caracteriza-se pelo contraste, pela tensão, pelas imagens dinâmicas, pela afetação, pela busca pela grandeza e pela pompa, pela combinação da realidade e da ilusão, pela fusão das artes (conjuntos urbanos e palacianos e parques, ópera, música de culto, oratório); ao mesmo tempo - uma tendência à autonomia dos gêneros individuais (concerto grosso, sonata, suíte na música instrumental).

homem barroco

O homem barroco rejeita a naturalidade, que se identifica com a selvageria, a arrogância, a tirania, a bestialidade e a ignorância. A mulher barroca preza a palidez da sua pele, usa um penteado artificial e cheio de babados, um espartilho e uma saia artificialmente alongada sobre uma armação de osso de baleia. Ela está de salto alto.

E o ideal de homem na era barroca passa a ser um cavalheiro, um cavalheiro - dos ingleses. gentil: “suave”, “gentil”, “calmo”. Ele prefere raspar o bigode e a barba, usar perfume e usar perucas empoadas. Por que forçar, se agora eles matam puxando o gatilho de um mosquete?

Galileu pela primeira vez direciona um telescópio para as estrelas e prova a rotação da Terra em torno do Sol (1611), e Leeuwenhoek descobre minúsculos organismos vivos sob um microscópio (1675). Enormes veleiros navegam pelas extensões dos oceanos do mundo, apagando manchas brancas nos mapas geográficos do mundo. Viajantes e aventureiros tornam-se símbolos literários da época.

Barroco em escultura

A escultura é parte integrante do estilo barroco. O maior escultor e arquiteto reconhecido do século XVII foi um italiano Lorenzo Bernini(1598-1680). Entre suas esculturas mais famosas estão as cenas mitológicas do rapto de Prosérpina pelo deus do submundo Plutão e a milagrosa transformação em árvore da ninfa Dafne perseguida pelo deus da luz Apolo, além de um grupo de altar "O Êxtase de Santa Teresa" em uma das igrejas romanas. O último deles, com suas nuvens esculpidas em mármore e as roupas de personagens esvoaçantes ao vento, com sentimentos teatralmente exagerados, expressa com muita precisão as aspirações dos escultores desta época.

Na Espanha, na época do estilo barroco, prevaleciam as esculturas em madeira, para maior credibilidade eram feitas com olhos de vidro e até lágrima de cristal, muitas vezes eram colocadas roupas reais na estátua.

Barroco na arquitetura

Para arquitetura barroca ( L. Bernini, F. Borromini Na Itália BF Rastrell e na Rússia Jan Christoph Glaubitz na Commonwealth) são caracterizados por escopo espacial, fusão, fluidez de formas complexas, geralmente curvilíneas. Muitas vezes são encontradas colunatas de grande porte, abundância de esculturas nas fachadas e nos interiores, volutas, grande número de rastelos, fachadas em arco com rastelo no meio, colunas e pilastras rústicas. As cúpulas adquirem formas complexas, muitas vezes em vários níveis, como na Catedral de São Pedro, em Roma. Detalhes característicos do Barroco - telamon (atlas), cariátide, mascaron.

Barroco no interior

O estilo barroco é caracterizado pelo luxo ostensivo, embora mantenha uma característica tão importante do estilo clássico como a simetria.

A pintura mural (um dos tipos de pintura monumental) tem sido utilizada na decoração de interiores europeus desde os primeiros tempos cristãos. Na era barroca, foi mais amplamente utilizado. Os interiores usavam muita cor e detalhes grandes e ricamente decorados: teto decorado com afrescos, paredes de mármore e partes da decoração, talha dourada. Os contrastes de cores eram característicos - por exemplo, o piso de mármore, decorado com azulejos em padrão xadrez. Abundantes joias douradas eram uma característica deste estilo.

O mobiliário era uma obra de arte e destinava-se quase exclusivamente à decoração de interiores. Cadeiras, sofás e poltronas eram estofados com tecidos caros e ricamente coloridos. Camas enormes com dossel e colchas esvoaçantes, guarda-roupas gigantes eram comuns. Os espelhos foram decorados com esculturas e estuques com motivos florais. A nogueira do sul e o ébano do Ceilão eram frequentemente usados ​​​​como material de móveis.

O estilo barroco não é adequado para espaços pequenos, pois móveis e decorações enormes ocupam muito espaço.

moda barroca

A moda da época barroca corresponde na França ao período do reinado de Luís XIV, segunda metade do século XVII. Esta é a era do absolutismo. Etiqueta estrita e cerimonial complexo reinavam na corte. O terno estava sujeito à etiqueta. A França foi uma criadora de tendências na Europa, então outros países rapidamente adotaram a moda francesa. Este foi o século em que uma moda geral se estabeleceu na Europa, e as características nacionais ficaram em segundo plano ou foram preservadas nos trajes folclóricos dos camponeses. Antes de Pedro I, os trajes europeus também eram usados ​​na Rússia por alguns aristocratas, embora não em todos os lugares.

O traje era caracterizado pela rigidez, esplendor e abundância de joias. O ideal de homem era Luís XIV, o "rei sol", um habilidoso cavaleiro, dançarino e atirador. Ele era baixo, então usava salto alto.

Barroco na pintura

O estilo barroco na pintura é caracterizado pelo dinamismo das composições, pela “planicidade” e pompa das formas, pela aristocracia e originalidade dos temas. Os traços mais característicos do Barroco são a extravagância e o dinamismo cativantes; um excelente exemplo é a criatividade Rubens E Caravaggio.

Michelangelo Merisi (1571-1610), apelidado em homenagem à sua cidade natal, perto de Milão Caravaggio, é considerado o mestre mais significativo entre os artistas italianos que criaram no final do século XVI. novo estilo de pintura. Suas pinturas, pintadas sobre temas religiosos, lembram cenas realistas da vida contemporânea do autor, criando um contraste entre a antiguidade tardia e os tempos modernos. Os heróis são retratados no crepúsculo, de onde os raios de luz arrancam os gestos expressivos dos personagens, escrevendo de forma contrastante sua especificidade. Seguidores e imitadores de Caravaggio, que a princípio eram chamados de caravaggistas, e a própria corrente era chamada de caravagismo, como Aníbal Carracci(1560-1609) ou Guido Reni(1575-1642), adotou a agitação de sentimentos e o jeito característico de Caravaggio, bem como seu naturalismo na representação de pessoas e acontecimentos.