A Megera Domada Teatro Bolshoi. A estréia do balé "A Megera Domada" no Teatro Bolshoi

Ato um

Cena um. Perto da casa do Batista. O velho dândi Grêmio, o gordo Hortênsio e o estudante Lucêncio cantam serenatas sob a bela janela da Bianca. Suas manifestações de amor são repentinamente interrompidas pelo aparecimento de Katarina. Baptista explica aos admiradores de Bianca que Katharina deveria ser a primeira a se casar, por ser a mais velha de suas filhas. Acordados pelo barulho, os vizinhos perseguem amantes irritantes.

Cena dois. Taberna. Petruchio, que adora ser generoso além de suas posses, é roubado até os ossos por duas mulheres de rua. Os fãs de Bianchi o aconselham a prestar atenção à noiva rica - Katarina. Petruchio decide seguir o conselho deles.

Cena três. Na casa do batista. Bianca pondera qual dos três pretendentes prefere. Seus sonhos são interrompidos por Katarina, que, no calor do ciúme, chama a irmã de coquete prudente. No meio de uma discussão, Petruchio aparece, acompanhado de Grêmio, Lucêncio e Hortênsio, disfarçados de professores de canto, dança e música. Catarina não recebe Petruccio com muita gentileza. Deixados com Bianca, os "professores" cuidam com esmero da menina, que, no entanto, tende a dar preferência a Lucêncio. As confissões de amor de Petruccio a princípio encontram uma rejeição furiosa de Katharina: parece-lhe que se trata de uma piada cruel. Mas então algo no comportamento de Petruccio suborna Katharina, e ela concorda em se tornar sua esposa.

Cena quatro. Na rua. Os vizinhos estão se reunindo para o casamento de Katharina. Eles duvidam da seriedade de todo esse empreendimento. Os fãs de Bianca também aparecem: eles esperam que ela faça sua escolha.

Cena cinco. Na casa do batista. Katarina em vestido de casamento e os convidados estão esperando por Petruchio. Aqui está ele finalmente. Mas o que é isso? Todos ficam maravilhados com sua roupa estranha, e ainda mais com seu comportamento: Petruchio se enfurece, ataca o padre e acaba levando a noiva embora sem esperar o início da festa de casamento.

Ato dois

Cena um. Viagem à casa de Petruchio. Petruchio continua a "domar" Katarina. Ele apaga o fogo da lareira e recusa comida cozida. A noite toda, Katharina é atormentada pela fome e pelo frio.

Cena dois. Carnaval. Durante o carnaval, Grêmio e Hortênsio encontram dois estranhos de capa e máscara. Cada um deles pensa que esta é Bianca e, sem hesitar, faz uma promessa de casamento. Imagine a surpresa dos dois quando descobrem que foram enganados para se casar com mulheres de rua, subornados e ensinados por Lucêncio.

Cena três. De volta à casa de Petruchio. Depois que Petruchio desmantelou e rejeitou todos os seus novos vestidos, Catarina, cansada de resistir, se submete ao seu mestre. E então ela descobre que o ex-homem rude é na verdade um marido inteligente, cortês e carinhoso.

Cena quatro. Uma viagem ao casamento de Bianca. Petruccio se permite mais algumas travessuras travessas, mas a própria Katarina não tem mais aversão a participar das brincadeiras do marido.

Cena cinco. casamento da bianca Grêmio e Hortênsio tiveram tempo de descobrir que as alegrias da vida conjugal são muito relativas, e até Lucêncio tem motivos para temer que Bianca não seja um anjo como parecia. Katarina, para surpresa dos presentes, revela-se a esposa mais fiel, obediente e amorosa.

Todo o mundo do balé anseia por trabalhar com este coreógrafo.
E onde quer que suas apresentações vão - em trupes no Canadá, EUA, Dinamarca, Alemanha, Suécia, Suíça ... Mas essas são as apresentações que Jean-Christophe Maillot, junto com seus assistentes, transferiu para outros palcos. E todos eles foram criados - em Mônaco, na trupe do Monte-Carlo Ballet, que ele reviveu e alimentou. Por muitos anos, a Ópera de Paris tentou convencê-lo a encenar um balé especialmente para seus artistas, mas ele é implacável.

Porque não é sobre o status da trupe, a única coisa que importa são os artistas. Ele precisa conhecê-los, amá-los, compreendê-los, aprender sua linguagem corporal e ser capaz de influenciar suas emoções. Ele não quer trabalhar com "estranhos", embora seja muito fascinado pelo processo de extrair aquelas propriedades e qualidades que o próprio dançarino às vezes não consegue adivinhar. Mas o processo deve ser mútuo: o artista precisa confiar e confiar nele. Eles devem ir um para o outro.

No entanto - e isso aconteceu pela primeira vez! - concordou em encenar um grande balé para o Teatro Bolshoi.
Seus próprios dançarinos - aqueles com quem ele começou há vinte anos e faz uma coisa comum há muito tempo - "cresceram" e estão encerrando a carreira. Chegam novos, com os quais, de uma forma ou de outra, você terá que começar tudo de novo. Assim que a busca pelo entendimento mútuo está chegando, ele decidiu estendê-los à trupe acadêmica do Teatro Bolshoi.

Além disso, há alguns anos já experimentei a experiência da “dança conjunta”. O deslumbrante "Lago", que Jean-Christophe Maillot encenou em Mônaco (Odile é meia-irmã do Príncipe, filha de seu pai e amante abandonada pelo pai, substituindo o Gênio do Mal de Rothbart nesta peça), já esteve em uma apresentação em Monte Carlo complementada por cenas clássicas de cisnes realizadas por artistas do Bolshoi. Assim, Mayo conheceu os heróis de sua futura produção em Moscou - Ekaterina Krysanova (KATHARINA) e Semyon Chudin (LUCENTIO). Festival [e-mail protegido], em que em 2012 tanto o Bolshoi quanto o Monte-Carlo Ballet se apresentaram no Bolshoi, completaram o trabalho: as relações humanas foram fortalecidas, as negociações sobre a produção original transcorreram com mais alegria.

Por fim, Jean-Christophe Maillot enfatiza, com ele, como sempre, sua musa - a magnífica e popularmente amada Bernice Coppieters. Ela também “cresceu” e não consta mais entre as bailarinas do Balé de Monte-Carlo, mas não deixou de ser a brilhante condutora das ideias de seu mestre, o que sempre foi. Ela não é apenas uma assistente do coreógrafo, ela é a "pioneira" de quase todas as partes que estarão no novo balé.

A história conhece mais de uma interpretação de balé de A Megera Domada de Shakespeare, incluindo a interpretação mundialmente famosa de John Cranko.

A Megera Domada, segundo Jean-Christophe Maillot, é uma magnífica história de relações humanas que implora para ser traduzida em linguagem corporal. Ele queria muito que seu primeiro encontro com os artistas do Teatro Bolshoi resultasse na criação de uma performance de enredo, pois sempre se inspirou na capacidade dos dançarinos de expressar o enredo.
Além disso, ele sempre sonhou em fazer isso para Berenice. É uma grande peça lendária com um suspense bastante complexo e intrincado, mas o mais intrigante é que é uma das peças mais sensuais de Shakespeare. Análise Apaixonada relacionamentos amorosos(por mais estranho que pareça) - é isso que interessa aqui para este coreógrafo que adora "reler" os clássicos à sua maneira. Ele acredita que esta peça é sobre como dois seres humanos únicos se conheceram, que não suportam nenhum relacionamento mediano - nem com mais ninguém, muito menos um com o outro.

Não há nada de surpreendente no fato de a música de Dmitri Shostakovich ter sido levada para o balé, é apenas surpreendente que seja inteiramente de suas composições escritas para filmes.
- Eu vim para a Rússia, - diz Jean-Christophe, - nem é preciso dizer, tenho que dar um passo em direção à trupe com a qual vou trabalhar, para compreender o espírito deste incrível Teatro Bolshoi. O compositor deve ser russo - era óbvio para mim. Eu repetidamente coloquei a música de Shostakovich, mas descobri sua música de filme única graças ao meu trabalho no Bolshoi. Toda a sua essência grotesca e satírica se manifesta nesta música. Parece uma emancipação louca e aquela liberdade de ar que todo artista pode sonhar. Shostakovich aqui é semelhante à própria Katarina. Secreto, como se personificando outro, mas de repente declarando poderosamente sua essência secreta - como Shostakovich nesta música.
Cinema (música) e drama (peça) são excelentes começos para criar um balé com uma história.

O balé de Mayo e o Teatro Bolshoi praticamente nasceu. Então, este nascimento ocorreu na dor ou na alegria?
Ele passou tantos anos criando sua trupe, reunindo pessoas com quem pudesse trabalhar com facilidade e alegria, que não violaria seus princípios para chegar a algum lugar onde trabalharia duro e sem graça. “É muito importante para mim que não apenas eu escolha vocês, mas vocês também me escolham”, disse ele aos artistas do Teatro Bolshoi. Ekaterina Krysanova inicialmente não o viu no papel de Katarina. Mas ela fez sua escolha e foi até o coreógrafo Jean-Christophe Maillot. Ela se tornou sua Katarina.

Ele adora os clássicos, mas os coloca de uma forma muito peculiar; adora balés narrativos, mas compõe peças sem enredo em abundância no espírito da dança moderna. Então, quem é você, Sr. Mayo?
Clássico demais para alguns e moderno demais para outros - é assim que ele parece ser percebido. Na verdade - nem um nem outro. Ou ambos? De qualquer forma, bailarinos de todo o mundo aprenderam há muito tempo a distinguir a linguagem corporal em seus balés de todos os outros "dialetos".

monte carlo- uma cidade com grandes tradições de balé. A empresa de Diaghilev já foi baseada aqui, após sua morte, o Russian Ballet Monte Carlo nasceu dos restos dessa empresa. Em 1993, Jean-Christophe Maillot, que dirigiu o novo (diferente) Monte Carlo Ballet, restaurou a conexão dos tempos - literal e figurativamente. Criou esta trupe, criou um festival onde se cruzam várias trupes de balé do mundo, enriquecendo-se mutuamente, dirigiu a escola coreográfica, que não vai deixar esta ligação quebrar. Por fim, ele celebrou brilhantemente o centenário dos Ballets Russes de Diaghilev, prestando sua homenagem ao seu legado. Ele é um educador, criador e uma pessoa muito responsável.

O que é um trabalho bem-sucedido para ele, uma performance completa e resultante?
“Um coreógrafo, ao contrário de um escritor ou artista, não pode trabalhar sozinho. Ele depende do bailarino, assim como o próprio artista depende da cenografia, da música e da luz. O verdadeiro trabalho de um coreógrafo é estruturar todas as conexões, todas as relações para que depois todos os reunidos criem um trabalho em que seja impossível determinar quem é responsável por quê.

Lista de obras de D. Shostakovich usadas no balé:

1. "Moscou-Cheryomushki", Comédia Musical, Op. 105, nº 7 "Caminhada em Moscou"
2. Música para o filme "Oncoming", op. 33, nº 1 "Presto"
3. Música para o filme "One", op. 26, nº 17 "Altai"
4. Música para o filme "Hamlet", "Palace Music"
5. Música para o filme "One", op. 26, nº 5, "órgão"
6. Música para o filme "Pirogov", Suite, Op. 76a, nº 4, "Scherzo"
7. Música para o filme "Hamlet", Op. 116, "Bola"
8. Música para o filme "Hamlet", Op. 116, "Baile no Palácio"
9. Música para o filme "Contador", op. 33, nº 3 "Canção do Contador"
10. Sinfonia nº 9, Op. 70, 3º movimento, "Presto"
11. Música para o filme "Oncoming", op.33, nº 2 "Andante"
12. Música para o filme "The Gadfly", Op. 97, "Romance"
13. Música para o filme "Sofya Perovskaya", op. 132, "Valsa"
14. "Moscow-Cheryomushki", Comédia musical, op. 105, nº 26 “Polca com Beijos”, nº 19 “Dueto de Lidochka e Boris “Bom companheiro”
15. Música para o filme "The Gadfly", Op. 97a, "Tapa"
16. Música para o filme "O Grande Cidadão", op. 55, "Marcha Fúnebre"
17. Música para o filme "One", op. 26, nº 37 "A cena da tempestade", "A calma após a tempestade"
18. "Sinfonia de Câmara" - Quarteto N.º 8, Op. 110a na transcrição
R. Barshaya, 1ª parte, "Largo"
19. "Sinfonia de Câmara" - Quarteto nº 8 op. 110a na transcrição
R. Barshaya, 2ª parte, "Allegro molto"
20. Música para o filme "One", op. 26, nº 18 "Na cabana de Kuzmina"
21. Música para o filme "One", op. 26, nº 6, "Que boa vida será galope"
22. Música para o filme "Hamlet", op. 116a, "Compasso" (valsa)
23. Música para o filme "Hamlet", op. 116a, "No jardim"
24. Vincent Youmans "Tahiti Trot", transcrição para orquestra
D. Shostakovich, op. 16
25. Música para o filme "The Gadfly", op. 97a, Suíte, nº 7 "Prelúdio"

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Estreia de balé em Teatro Bolshoi! "A Megera Domada" de Shakespeare será incorporada no palco de acordo com o plano do famoso coreógrafo Jean-Christophe-Maillot. A performance será encenada especialmente para a famosa trupe russa. Ingressos para A Megera Domada dará ao público a oportunidade de visitar outra estréia de alto nível. Quanto ao compositor da futura produção, Mayo respondeu que queria levar a música de Alfred Schnittke.

Jean-Christophe-Maillot é uma figura proeminente e significativa no mundo do balé. Suas apresentações são de grande interesse para o público. O trabalho do diretor artístico do Monte-Carlo Ballet tem sido marcado por muitos prêmios importantes. Ao mesmo tempo, o balé "A Megera Domada" em Moscou não é a primeira experiência do trabalho do famoso coreógrafo fora dos muros de seu teatro.

Os ingressos para o balé "A Megera Domada" apresentarão ao público o trabalho de muitos jovens dançarinos talentosos. Esta performance tem um enorme potencial - um enredo interessante, que será assumido por um diretor talentoso, boa música e intérpretes brilhantes. Todos que conseguirem comprar ingressos para o balé "A Megera Domada" receberão uma recompensa incrível na forma de impressões e emoções inesquecíveis.