Ознайомлення дітей дошкільного віку із творами образотворчого мистецтва у різних вікових групах. методична розробка (молодша, середня, старша, підготовча група) на тему

Дітей дошкільного віку треба знайомити із творами живопису. «Сприйняття мистецтва - активний процес, куди входять і рухові моменти (ритм), і емоційне переживання, і «розумна дія», що має особливо велике значення у дошкільному віці».

Старша група

Подання та досвід сприйняття творів мистецтва

Декоративно-ужиткове мистецтво різних видів (іграшки, начиння, одяг, предмети побуту) та різних областей Росії; технології виготовлення, призначення, особливості: яскравість, ошатність, узагальненість, декоративність, єдність естетичного та утилітарного, символічність образів тварин, явищ природи. Цінність народного мистецтва; виховання бажання його зберігати та пізнавати. Своєрідність декоративно-оформлювального мистецтва: призначення, види: одяг, меблі, предмети побуту. Способи оформлення листівок, складання букетів, оформлення виставок.

Графіка як вид образотворчого мистецтва. Книжкова, прикладна графіка. Призначення ілюстрації - супровід тексту. Специфіка праці художника – ілюстратора, технології створення ілюстрації. Художники-анімалісти, казкарі-ілюстратори.

Живопис : уявлення про жанри живопису: натюрморт, пейзаж, автопортрет, жанровий живопис; сприйняття різних образів за змістом, настроєм, засобами виразності. Авторська манера деяких художників-живописців.

Специфікаскульптури як мистецтва створювати об'ємні образи (на відміну живопису). Призначення та види скульптури, засоби виразності: матеріал, техніка його обробки, фактура, композиція, силует, постамент. Специфіка праці скульптора, використовувані інструменти. Скульптурні образи з близьких дітей тематики з різних матеріалів.

Архітектура як споруди, їх комплекси, необхідних життєдіяльності людей. Особливості архітектури (співвідношення користі – краси – міцності). Матеріали, що використовуються у будівництві. Види архітектури за призначенням. Розуміння типового, узагальненого образу споруди, характерної та індивідуальної. Гармонія об'єкт з навколишнім простором. Відомі архітектурні споруди регіону.

Вміння емоційно відгукуватись, розуміти художній образ, ідею твору, встановлювати зв'язок між образом, сюжетом, засобами виразності; виділяти настрій твору, ставлення автора до зображеного. Вміння виділяти засоби виразності різних видів мистецтва. Оцінювати художні образи графіки, живопису, скульптури та архітектури; формулювати власну думку. Шанобливе ставлення до промислів рідного краю, до художньої спадщини Росії. Прояв інтересу до творчої праці. Вияв переваг.

Відвідування музею . Уявлення про музей як скарбницю цінностей і творів мистецтва. Експонати та колекція. Інтерес до відвідування музеїв, галерей; знання та прагнення дотримуватись правил поведінки в музеї.

Ціль - систематизувати роботу щодо введення дитини у світ прекрасного, формування художнього смаку та інтересу до зразків вітчизняного та світового мистецтва.

Завдання за ознайомленням дошкільнят з різними видами образотворчим мистецтвом (живопис, графіка, скульптура):

1. Змістовне завдання - навчання дітей вмінню розуміти мову образотворчого мистецтва (колір, композиція, колорит, форма тощо):

Про що розповів митець (скульптор);

Що хотів висловити у своєму творі.

2. Образово-виразне завдання - формувати розумову діяльність: вміння порівнювати, аналізувати, узагальнювати:

Як художник зобразив дію осіб;

Як висловив задум;

Як розкрив зміст твору.

3. Емоційно-особистісна задача - формування умінь давати естетичну оцінку твору:

Яке ставлення самого митця до задуму;

Що вам сподобалося у картині;

Що вас у ній зацікавило; яке вона передає настрій.

4. Виховне завдання – формування у дошкільнят стійкого інтересу до зразків вітчизняного та світового мистецтва:

Морально-естетична якість;

Пізнавальний інтерес;

Емоційне ставлення до змісту твору.

Ознайомлення з мистецтвом (старша група)

Вересень

Розмова «Здрастуйте, мистецтво!»

Ціль: розкрити багатство та різноманітність видів образотворчого мистецтва, формування нових знань, умінь, навичок.

Конспект

Жовтень

Заняття з малювання «Матрьошка в житті дитини»

Ціль:Ознайомитидітей з історією російськоїматрьошки. Дати уявлення у тому, як народні майстри роблять іграшки. Навчити прикрашатиматрьошкунетрадиційним способом(пальчиком) . Виховувати інтерес до народної творчості.

Конспект

Листопад

Естетичні спостереження «Декоративно-ужиткове мистецтво», «Філімонівський» розпис

Мета: викликати у дітей інтерес до народного мистецтва,

розвивати художній смак.

Конспект

грудень

Їдальня та кухонний посуд. Хохломський, Городенський розпис.

Ціль: Познайомити з різними жанрами декоративно-ужиткового мистецтва. Вчити особливостям кожного розпису. Вчити розписувати. Розвивати інтерес до народної творчості, розширювати словник. Виховувати естетичний смак.

Конспект

Січень

Розмова та розгляд графічної книжкової ілюстрації до вірша Некрасова. «Мороз, Червоний ніс»

Мета: Допомогти дітям зрозуміти, що ілюстровані видання книг слід вивчати уважно розглядати. Розвивати мовлення, поповнювати словниковий запас. Виховувати інтерес до творчості художника-ілюстратора

Конспект

Лютий

Анімалізм, зображення тварин. Д/І на тему «тварини», «загадаю-відгадай!» Розгляд ілюстрації Є.Чарушіна, В.Сутєєва

Мета: познайомити з жанром-анімалізмом, знати характерні ознаки, відмінні риси тварин.

Розвивати вміння відгадувати загадки.

Конспект

Березень

"Ах натюрморт, натюрморт!" Малювання

Ознайомлення дітей із натюрмортом. Жанр натюрморту багатогранний, його основний об'єкт – інтимне, приватне життя людини, його прості буденні справи та потреби, виражені в предметах – їжі, питво, домашнього начиння, елементах рослинного та тваринного світу, творах прикладного та образотворчого мистецтва, об'єктах та інструментах праці. Художник зображує зовнішній світ: форму, колір, фактуру предметів, щільність, м'якість, соковитість, вологість, прозорість, крихкість. Пізнаються не тільки фізичні властивості речей, але, головним чином, їхнє значення для людини, роль, яку вони відіграють у її житті. Завдяки цьому ми дізнаємось про побут епохи, країни, віддалених від нас часом, відстанню. Знайомство дітей з натюрмортом можна розпочинати вже у 3-4 роки (2-а молодша група). Основне завдання педагога на цьому етапі– викликати у дітей інтерес, задоволення та емоційний відгук на впізнані у зображенні знайомі їм предмети, радість від зустрічі із прекрасним, бажання милуватися картиною, розглядати її уважно. Дитина має отримати загальні уявлення про те, що картини малює художник, щоб порадувати нас, принести нам задоволення; звернути увагу на красу навколишніх предметів, їх властивості (плавність і округлість ліній або навпаки - різкість і конструктивність, крихкість або міцність предметів, м'якість, соковитість, стиглість овочів, фруктів або ягід); якість їхньої поверхні (пухнастість чи гладкість, яскравість чи ніжність кольору, його поєднань тощо.). Дітям цього віку пропонуютьсяодне порядкові, одновидові натюрморти. Об'єкти, зображені на картині, мають бути знайомі дітям, із нею часто зустрічаються у житті. Це фрукти, овочі, ягоди, квіти, гриби. Зображених предметів на картині не повинно бути багато, зазвичай їх від одного до п'яти, причому один – два великі, інші доповнюють зображення. За характером підбирають узагальнено – реалістичні чи декоративні натюрморти, яскраві, ошатні. Перед зустріччю з картиною слід провести підготовчу роботу зі збагачення чуттєвого та наочного досвіду дітей, познайомити їх з тими предметами, які будуть представлені на картині. Якщо це овочі або ягоди, добре дати можливість дітям взяти участь у їхньому зборі, спробувати їх, розглянути; квіти – понюхати, помилуватися їх кольором, формою. Можна використовувати сенсорні ігри типу «Чого не стало?», «Дізнайся на смак, на дотик», «Чудовий мішечок» та ін.. І чим більше аналізаторів буде включено у сприйняття дітей, тим багатшим буде їхній чуттєвий досвід. Можливо,використання художньо - розвиваючих ігор та завдань на вправу у впізнанні форм, кольору, якості фактури, складанні композицій натюрмортів («Склади букет», «Збери фрукти у вазу», «Розклади красиво ягоди» та ін.). Це можуть бути справжні об'єкти або зображення (тоді можлива гра на фланелеграфі). Перед розглядом картини необхідно викликати в дітей віком інтерес; емоційний настрій, атмосферу захопленості, очікування чогось незвичайного. Перші зустрічі з картиною краще проводити за умов невеликої групи дітей. Першим натюрмортом, показаним дітям, може бути "Полуниця" П.Кончаловського. Можна рекомендувати для дітей молодшої та середньої груп натюрморти, які спочатку зображують конкретні об'єкти одного порядку, одновидові: овочі, фрукти, квіти, ягоди. Ці натюрморти не повинні мати великої кількості об'єктів, повинні бути простими засобами виразності. Добре підібрати яскраві, декоративні роботи. Завдання ознайомлення дітей середнього дошкільного віку із натюрмортом дещо ускладнюються.Продовжувати викликати в дітей віком активний інтерес та емоційну чуйність на мальовничу картину, задоволення від сприйняття натюрмортів, але вже підбирати їм натюрморти різного виду. Формувати у дітей уявлення про натюрморт як особливий жанр живопису, його види – різні як за змістом, так і засобами художньої виразності. знайомство з картинами. Підводити дітей до потреби цілеспрямованого послідовного сприйняття твору. Намагатися допомогти їм накопичити запас образних вражень. Доступними засобами підводити дітей до розуміння виразності зображення, єдності змісту картини та її художньої мови. Вчити уважно, вдивлятися у витвір мистецтва, бачити красу, гармонію чи контрастність зображених художником предметів; щільність та крихкість матеріалів, з яких виготовлені; стиглість і соковитість плодів, особливості їх поверхні, різноманітність зв'язків один з одним та з навколишнім середовищем. Звертати увагу дітей на колір як засіб передачі художником емоційного настрою, сезонного стану погоди або часу доби, формуємо відгук на красу теплих і холодних тонів, їх контрастність і настрій, що ними створюється – радості, смутку, урочистості, загадковості, тривоги тощо. Привертати увагу дітей і до композиції картини: розташування предметів у просторі, виділення головного. У цьому віці діти можуть зрозуміти деякі особливості натюрморту як особливого жанру живопису.Вони знайомляться з натюрмортами, що зображають не лише квіти, овочі, фрукти, а й предмети побуту (наприклад, В, Ван Гог, «Натюрморт з книгами»; П. Кончаловський, «Сухі фарби»; В. Лебедєв, «Натюрморт з палітрою») та ін.); натюрмортами змішаного характеру (наприклад, «Квіти та плоди», «Натюрморт із грибами») І. Хруцькогота ін.).Можливі такі етапи роботи. Спочатку знайомити дітейнасилу художника («Про що малює художник, його помічники»). На наступному етапідіти дізнаються про натюрморт як особливий жанр живопису, його види . На третьому етапізнайомляться з деякими засобами виразності мальовничого натюрморту – кольором, поєднаннями кольорів, пов'язуючи їх з настроєм, композицією як засобом побудови картини та виділення в ній головного. На заключному, четвертому етапіпроводиться узагальнююче заняття (форми проведення можуть бути різні: екскурсія, художньо – розвиваюча гра, комплексне заняття та ін.), що закріплює уявлення дітей про натюрморт як особливий жанр живопису. ягоди та фрукти, овочі та фрукти та ін; на додаток до них розглянути натюрморти з предметами побуту, їжею та ін Тут доречно звернути увагу дітей і на деякі засоби виразності, колірну тональність (теплу або холодну гаму, контрастність кольору). Допоможуть в ознайомленні дітей з натюрмортом різні ігри типу «Бачучі руки», «Вгадай, чого не стало», «Склади букет», «Підбери фарби, які використовував художник у цій картині». На заняттях можна використовувати загадки та вірші на тему; працюємо з контурними вправами, вони розвивають зорову увагу, активне запам'ятовування, абстрактне мислення. Використовую у роботі нетрадиційне малювання, дітям дуже подобається зображати предмети, незвичайно застосовуючи змішані техніки та методи малювання, експериментуючи із кольором. Це малювання пальчиками; малювання восковими олівцями + акв. Фарби; друк пробкою, друк гумовою матрицею; аплікація із серветки для надання об'єму +гуаш. У старшій групіпродовжується робота з ознайомлення дітей з натюрмортом, але вже на більш складному рівні . Дітям пропонуються різні види натюрмортів, складніших за змістом: одновидові, але не тільки кольорити, плоди,а та предмети побуту, праці, твори мистецтва, одяг та ін; натюрморти змішаного типу; сюжетні; натюрморт як частину творів інших жанрів Показуємо їм твори, різні за характером та манерою зображення, засобами виразності . Головним же завданням єформування емоційно – моральної чуйності дітей на настрій та зміст картини, співпереживання ним, співвідношення побаченого з власним досвідом і почуттями, викликаними натюрмортом, а вже звідси діти підводяться до розуміння єдності змісту, сенсу картини та засобів виразності, знайдених художником. Звертати їхню увагу не лише на те, що зображено, а й як зображено, і чому саме так. Поступово і послідовно долучаємо дітей до елементарних мистецтвознавчих знань, мови мистецтва, баченню індивідуальної творчої манери художника, уміння висловлювати свої почуття у мові, використовуючи емоційно – естетичні, мистецтвознавчі терміни. Перший етап роботиможе бути пов'язаний з уточненням та розширенням уявлень дітей про мистецтво. Другий етаппов'язаний із розширенням та закріпленням уявлень дітей про натюрморт. Діти вже знайомі з одним порядковим (зображенням предметів одного виду) і змішаним натюрмортом. Вони набувають знання про сюжетний натюрморт – типу «накритий стіл» і натюрморт як частини інших жанрів живопису, його роль у картині, про засоби виразності натюрморту, про різні за характером зображення натюрморти, дізнаються імена художників, що пишуть натюрморти, особливості їхньої манери письма. Особлива увага приділяється розвитку в дітей віком асоціативного мислення, емоційної чуйності, використанню мови мистецтвознавчих, емоційно – естетичних термінів, вмінню спілкуватися з приводу побаченого і використовувати отримані знання у творчості. Принципи відбору ілюстрацій для дітей. Практика показує: від відбору творів залежить успіх художнього сприйняття дітей, запровадження їх у світ великого мистецтва Те, про що розповість митець на полотні і з чим вперше доторкнеться дошкільник, що відкриється перед його поглядом, чого здивується і чим захопиться він – все це стане основою формування естетичного смаку, стійкого інтересу до живопису як джерела пізнання світу. Таким чином, правильний відбір творів одна із умов естетичного сприйняття дошкільнят. Але не лише в цьому його значення. Правильно здійснюваний відбір творів мистецтва до роботи з дітьми істотно впливає і формування початкової світоглядної спрямованості, громадянських почуттів, любові до Батьківщини, рідної природи, інтересу до народів інших держав і континентів. З іншого боку, через сприйняття живопису (жанрова, портретна, натюрморт, пейзаж) відбувається гуманізація дитині. Знайомлячи дітей із натюрмортом, слід звернути увагу на всі його характеристики:вид, характер образу, засоби виразності, індивідуальну манеру творчості художника – і донести це до дітей у доступній формі. При відборі натюрмортів для дітей слідуєспиратися,ранішевсього,на високохудожні твори, доступні їм як за змістом, і засобами художньої виразності. Натюрморт повинен викликати в дітей віком емоційний відгук, інтерес, бути близьким їх особистому досвіду. Проте поступово діти ознайомляться з різноманітними видами натюрмортів, виразними особливостями цього жанру живопису, творчою манерою художників. У старших групах слід показати дітям різноманітність натюрмортів, особливості використаних засобів виразності, індивідуальність творчої манери художників. На додаток до одне порядковимта змішаним натюрмортам дітям пропонуємо натюрморти сюжетного характеру, а також написані в узагальнено – реалістичній, деталізованій та декоративній манері, у теплій, холодній та контрастній гамі; ліричні, урочисті та ін. Натюрморти підбираються різноманітнимиза композицією. Дітей знайомити і про те, як художники включають натюрморт у зображення портрета, жанрову, історичну та інші види живопису. Далі пропоную познайомитися з іграми та вправами, які я використовую на заняттях. Сенсорні ігри «Чудовий мішечок» або «Дізнайся на дотик» Ціль:Закріпити знання дітей про форму овочів, фруктів, вправляти в дотиковому обстеженні форми, поверхні, співвіднести відчутні відчуття з наявними зоровими уявленнями. Матеріал: Набір фруктів або овочів, довгий мішечок з тканини. Керівництво:діти по черзі опускають руку в мішечок і обмацують предмет, розповідають який він форми, твердий, м'який, яка поверхня - гладка або шорстка, в результаті необхідно назвати що це за овоч або фрукт. І так далі, доки всі предмети не відгадали; потім можна запропонувати їх намалювати. «Дізнайся на смак», «Дізнайся за запахом»Ціль:Через чуттєво сприйняті (за смаком або за запахом) фрукти або ягоди визначити їх, викликати у дітей уявлення про їх сенсорні ознаки: форму, колір, величину, поверхню. Розглянути та згадати, де вони ростуть. Сенсорні ігри на закріплення у дітей знання кольору."Повітряні кулі", "Підбери за кольором", "Живе доміно",«Назви колір», «Райдуга»Художньо – розвиваючі ігри"Склади букет", "Збери фрукти у вазу", "Поклади красиво яблука на тарілку"Матеріал:Або справжні предмети, або площинне зображення. «Склади букет»Діти вправляються у складанні гарного букета. Квіти підбираються за кольором формою так, щоб не закривали один одного і красиво поєднувалися з кольором вази. «Збери фрукти у вазу»Тут потрібно звернути увагудітей на колір, величину фруктів та вазу. Складати натюрморт треба так, щоб предмети красиво поєднувалися за кольором, а фрукти не закривали дрібні. Дітям пропонуємо по – вправлятися, погратись. "Знайди картини, написані теплими і холодними фарбами" або "Розбери картини по групах"Закріпити уявлення дітей про теплу та холодну кольорову гамму. Матеріал:У дітей на столах лежать репродукції натюрмортів, написаних у теплій та холодній гамі. «Прибери зайву»Ціль:Уточнити уявлення дітей про натюрморт. Матеріал:На столах у дітей репродукції картин: три натюрморти або два пейзажі. Завдання:Розглянути уважно картини та відкласти зайву (не натюрморт). Результати обговорити. «Підбери фарби, які використовував художник у своїй картині»Ціль:Розвивати кольороподіл дітей, вправляти їх у підборі фарб, які використовував митець у своїй картині. Матеріал:Репродукція однієї картини (кожен). Гуаш, вода кисті, палітра. Пропонуємо дітям розглянути репродукції картин, звернувши увагу на використані фарби; потім за допомогою палітри приготувати ті кольори, які використовував митець. Вправи для розвитку дрібної моторики за допомогоюконтурних малюнків на тему «Фрукти» 1.Розгляни, дізнайся і правильно назви кожен із зображених на малюнку фруктів.2.Опиши кожен із фруктів, використовуючи запропонований зразок. (Яблуко – кругле, червоне, гладке, блискуче, ароматне, хрумке, соковите, солодке, смачне, корисне) 3. Який із намальованих фруктів тобі більше подобається? Чому? 4. Розфарбуй велике яблуко червоним кольором, а маленьке – зеленим. 5. Розфарбуй верхнє яблуко червоним кольором, середнє – жовтим, а нижнє – зеленим. На що схожий малюнок? 6. Зійди крапки, обведи і розкрий велике яблуко. Уважно розгляни малюнок і знайди яблуко, що сховалося в листочках. 8.Заповни банку намальованими фруктами.9.Збери пазли, відгадай, що це за фрукт і намалюй його.

«Людина за своєю натурою - художник.

Він усюди, так чи інакше,

прагнути вносити

у своє життя красу ... »

А. М. Горький

Декоративно – прикладне мистецтвоодин з найдавніших і досі видів народної творчості. Воно втілює у собі предмети побуту, створених за законами краси. Декоративно - прикладне мистецтво - це багатовікове уявлення народу про красу.

Російське народне мистецтво надзвичайно різноманітне за сюжетами, мотивами, прийомами. Зароджуючись у художніх ремеслах, воно піднялося на рівень мистецтва, що складає наше вітчизняне багатство. Багатство це укладено в Хохломському, Семенівському, Жостовському, Городецькому, Димківському та інших розписах.

Образотворче народне мистецтво, сильне образами, красами, сміливістю та оригінальністю задуму, простотою та вмілим використанням матеріалу, простотою своїх форм легко сприймаються дітьми, та виховує в них почуття прекрасного. На заняттях з декоративно - прикладного мистецтва розвивається естетичне сприйняття, накопичується сенсорний досвід, збагачується дітей. Вони розвиваються розумові процеси: порівняння, аналіз, синтез, узагальнення. Висока значимість народного декоративно - прикладного мистецтва і вплив його формування внутрішнього світу дітей.

Народне мистецтво, життєрадісне за колоритом, живе та динамічне за малюнком, реалістичне в образах. Полонить і зачаровує дітей, відповідає їх естетичному розумінню та почуттю.

Через народне мистецтво діти у доступній формі та на близькому матеріалі засвоюють мову свого народу, його звичаї та звичаї.

З метою ознайомлення дітей з народним декоративно-прикладним мистецтвом необхідно створити умови роботи: підібрати необхідну літературу, готові вироби та створити міні-музей, підібрати дидактичні ігри, наочний ілюстраційний матеріал.

При ознайомленні дітей з народною декоративно-ужитковою творчістю ставимо такі завдання:

Формування духовно-морального ставлення та почуттів причетності до культурної спадщини свого народу через ознайомлення з народною творчістю.
Виховувати у дітей емоційну чуйність та інтерес до зразків російського народного декоративно – прикладного мистецтва.
Формувати узагальнені знання та вміння, а саме:

Вміння розрізняти стилі відомих видів декоративного живопису: хохломського, городецького, димківського, жостовського та ін.
Освоєння дітьми елементів, колориту, композиції.
Вміння створювати виразні візерунки на папері та об'ємних предметах; виховання у своїй почуття форми, ритму, симетрії.

Розвивати художньо – творчі здібності у процесі виховання творів декоративного мистецтва та дитячої діяльності.
Виховувати в дітей віком вміння захоплюватися красою виробів, почуття гордості за свій рідний край.

Починаємо формувати інтерес до декоративно-образотворчого мистецтва з другої молодшої групи, де вчимо дітей помічати яскравість кольорових образів у народній іграшці (димківській, семенівській матрьошці). Розгляд організуємо так, щоб дитина змогла виділити форму, колір, елементи прикраси. Потім малюємо нескладні елементи народного візерунка: кільце, кола різного розміру, листочки (способом примокування), наприкінці навчального року малюємо візерунок «клітина». Вчимо малювати ритмічний візерунок, розташовуючи внизу, по кутках, у центрі, що відповідає композиції народного орнаменту.

У середній групівводиться декоративне малювання з урахуванням знайомства дітей із народним декоративно - прикладним мистецтвом (димківська, хохломская).

Розглядаючи з дітьми предмети народного мистецтва, учимо бачити та виділяти елементи візерунка: крапки, кільця, кола, прямі лінії. Ми показуємо, що у кожного виду народного мистецтва свої поєднання кольорів та відтінків. Наприклад, у димківської іграшки використовуються червоний, синій, зелений, жовтий та ін, які яскраво виділяються на білому тлі, у візерунку присутній чорний колір - маленькі крапки, рисочки, що прикрашають великі елементи. Пояснюємо, що краса залежить від повторення тих самих елементів одного кольору.

Вчимо складати симетричні візерунки на папері різної форми: смузі, квадраті, розеті, колі.

Щоб заняття були ефективнішими, складання візерунка пов'язуємо з окрасою речей (спідниця димківської панночки, хвіст індика і т.д.)

Успіх навчання декоративному малюванню великою мірою залежить від цього, наскільки цікаво організується сприйняття дітьми виробів, використання ігрових прийомів, сюрпризних моментів.

На основі одного з видів народного мистецтва можуть бути проведені 2-3 заняття з малювання. Наприклад: розписування килимка (смужки) для димківської ляльки, використовується один із елементів візерунка - круги, прикрашені як на димківській іграшці. Потім, можна запропонувати прикрасити смужку 2-3 елементами - колами та мазками або овалами, чергуючи їх, і ввести в них рисочки, крапки.

Вчимо дітей чергувати смуги (лінії) широкі та вузькі, лінії та кола, лінії та овали (мазки), вибираючи колір для кожного елемента згідно з колоритом розпису.

Для розпису дітям можна давати силуети тварин, фартухи матрьошок, вирізані з паперу. І надаємо можливість творити.

У старшій групідітей продовжують вчити складати візерунок з мотивів народного мистецтва. Вчимо виділяти особливості кожного виду розпису.

Продовжуємо виховувати вміння складати симетричні візерунки на папері різної форми: смузі, квадраті, розеті, колі, багатокутнику, виділяючи середину, кути, облямівку, прикрашати об'ємні форми – ліпні вироби, роботи з картону.

Заохочуємо дітей використовувати у візерунку геометричні елементи: кільця, кола, точки, прямі та хвилясті лінії, завиток; рослинний Орнамент: квіти, листя, ягоди.

Звертаємо увагу дітей на особливості колірного та композиційного рішення: наприклад, у міському розписі в середині зображується велика квітка, а ліворуч і праворуч – однакові за кольором та величиною листя. Вчимо бачити красу поєднання рожевого та темно-червоного, блакитного та темно-синього, роль білого у пожвавленні малюнка, знайомимо з прийомами прикраси листя. Показуємо загальний принцип зображення: спочатку всі кольори малюють коло, потім маленькі кола і дугу чи кілька дуг, підбираючи колір. Звертаємо увагу, що таке поєднання кольорів є основою міської композиції.

При розгляді хохломського розпису відзначаємо, що чим легше завиток, тим характернішим буде візерунок. Важливо показати дітям як хвиляста лінія, завиток заповнюють форму: смужку, квадрат, прямокутник, коло; як завиток завивається навколо келиха, барила тощо. Вчимо їх малювати лінії, завитки легко, кінцем кисті. Візерунки відбираємо найпростіші, з урахуванням можливостей дошкільнят.

Діти самі обирають колір паперу (червоний, жовтий, чорний) та колір фарби для елементів візерунка так, щоб передавати його яскравість, гарне поєднання з тлом. Вони малюють легкі завитки та яскраві плями великих ягід або грона ягід, прикрашаючи гілочку маленькою травою, яка біжить по всьому завитку (хвиляста лінія).

Оскільки провідним видом діяльності дошкільнят є гра, то кожному занятті має місце ігрова мотивація.

У підготовчій групіпродовжуємо формувати дитячу творчість. Діти становлять симетричні візерунки з мотивів народного мистецтва на папері різної форми (квадраті, колі, багатокутнику тощо). Додатково вводяться нові композиції - асиметричний (хохломський, жостовський розпис), коли квітки або завитки заповнюють всю поверхню форми.

На заняттях поряд із навчальними завданнями передбачаються і творчі завдання. Дітям пропонується самостійно обирати мотиви композиції, не порушуючи особливості розпису.

Основним прийомом навчання є розглядання візерунка на предметах, виділення елементів, їхнього кольору, положення. Використовуємо прийом обведення елементів рукою, визначення місця у візерунку. З цією ж метою можна використовувати фланелеграф, на якому маємо готові форми, показуючи той чи інший варіант композиції. Також широко використовуються і ігрові прийоми, що підвищують емоційний настрій дітей. Доцільно проводити вправи 2-3 хвилини, у яких діти вчаться зображати складні елементи на невеликому аркуші паперу. У групі влаштовуємо виставки предметів народного мистецтва та робіт дітей.

Також при ознайомленні дітей з декоративно-ужитковим мистецтвом проводимо екскурсії (якщо така можливість є), бесіди про творчість народних майстрів, розглядаємо альбоми, книги, вироби народної творчості, проводимо різноманітні дидактичні ігри: «Склади візерунок», «Підбери елемент візерунка», «Збери картинку»та ін, конкурси, виставки.

Робота при ознайомленні дітей із народною декоративно-ужитковою творчістю має будуватися шляхом поступового ускладнення матеріалу.

Під час роботи за допомогою вказівок та питань направляємо дітей: «Подумай, що ще можна намалювати і де?», «А що ти тут підмалюєш?», «Як ти думаєш чого тут не вистачає?» і т.д.

Велику увагу приділяємо аналізу дитячих робіт, наприклад, вивішені роботи назвати «Вітриною магазину» і запропонувати дітям купити собі річ, що сподобалася, потім пояснити, чому дитина вибрала саме це. Задавати питання, що наводять: «Що б ви намалювали по-іншому?», «Що б ви порадили намалювати (ім'я дитини), щоб його робота була яскравішою?».

Висновки:

Ознайомлення з народним мистецтвом дуже впливає на дітей, сприяє формуванню глибокого інтересу до різних видів мистецтва, сприяє розвитку дитячої творчості та формує естетичний смак, допомагає розвитку любові до рідного краю.

За умови оволодіння технічними навичками відповідно до програмних вимог діти 4-7 років можуть оволодіти не тільки найпростішими елементами, а й складнішими елементами та композицією певного візерунка.

У кожному краї, області, є те рідне та близьке народне мистецтво, яке має зайняти велике місце у виховному процесі дитячого садка та надавати позитивний вплив у майбутньому житті дітей.

Знайомимо дітей із мистецтвом. Художник та його картина.

ПозовУ ССТВО- Творче відображення, відтворення дійсності в художніх образах.

Назвіть види мистецтва. Їх п'ять (живопис, графіка, архітектура, скульптура, декоративно-ужиткове мистецтво.)

Відповідно до вимог програми «Дитинство», педагоги мають розширювати знання дітей про образотворче мистецтво, розвивати мистецьке сприйняття творів образотворчого мистецтва. Що дає образотворче мистецтво дітям?
Виховується інтерес та любов до прекрасного, розвиваються естетичні почуття. Мистецтво розкриває багатство та різноманітність фарб навколишнього світу, форм, рухів, з його допомогою діти знайомляться з новими для них предметами та явищами життя, переймаються високими ідеями. Вони відчувають радість, хвилювання, замилування при сприйнятті прекрасного, створеного в картинах, ілюстраціях.

У нашій консультації ми докладніше зупинимося на знайомстві дітей із творами художників, як працювати у групі у цьому напрямі, спираючись на наочний матеріал у дитячому садку.

Живопис.

Живопис – вид образотворчого мистецтва, що з передачею зорових образів у вигляді нанесення фарб на тверду чи гнучку основу.

У свою чергу, живопис має свої жанри: натюрморт, пейзаж, портрет.

З натюрмортом дітей знайомлять із 2 молодшої групи; пейзажем – із середньою; портретом – у старшій, з другої половини навчального року.

Знайомство з натюрмортом

Жанр натюрморту багатогранний, його основний об'єкт – приватне життя людини, його прості буденні справи та потреби, виражені у предметах – їжі, питво, домашнього начиння, елементах рослинного та тваринного світу, творах прикладного та образотворчого мистецтва, об'єктах та інструментах праці. Художник зображує зовнішній світ: форму, колір, фактуру предметів, щільність, м'якість, соковитість, вологість, прозорість, крихкість.

Об'єкти, що зображуються в натюрмортах, можна розділити на великі групи: природні предмети(квіти, плоди, їжа, риба, дичина, яким супроводжують птахи, дрібні тварини, комахи) та речі, зроблені руками людини(Зброї праці, предмети побуту, твори мистецтва).

Особливості сприйняття натюрморту дітьми 3-7 років

Натюрморт - перший жанр живопису, з яким, як показують дослідження педагогів і психологів, потрібно знайомити дошкільнят, бо він не тільки викликає найбільший емоційний відгук дітей уже з 3-4 років, асоціації з їх власним життєвим досвідом, але привертає увагу дітей до засобів виразності живопису, допомагає їм уважніше вдивлятися в красу зображених предметів, милуватися ними.

Встановлено рівні естетичного сприйняття дітьми дошкільного віку мальовничого натюрморту. на першому рівні,Найнижчою, дитина радіє зображенню знайомих предметів, які він дізнався на картині, але ще не образу. Мотив оцінки має предметний чи життєвий характер. На цьому рівні стоять діти приблизно трирічного віку.

Другий рівень:дитина починає як бачити, а й усвідомлювати ті елементарно-естетичні якості твори, які роблять картину привабливою йому. За умови уваги з боку педагога значна частина дітей віком 5 років вже здатна отримувати елементарну естетичну насолоду, оцінюючи у картині як гарнеі колір, і поєднання кольорів зображених предметів і явищ.

на третій,найвищому рівні естетичного розвитку діти-дошкільнята піднімаються до можливості сприймати більше, ніж закладено у зовнішніх ознаках явища, що зображається. На цьому рівні дитина виявляється здатною вловити внутрішню характеристику художнього образу, яка не лежить на поверхні.

Види натюрмортів. Принципи відбору натюрмортів дітей різних вікових груп.

Однопорядковий (одновидовий) натюрморт зображує об'єкти одного конкретного виду: лише овочі, лише фрукти, лише ягоди, гриби, квіти тощо. На картині може бути зображена різноманітна і предмети побуту.

Якщо на картині представлені різнорідні предмети (овочі та фрукти, квіти та плоди, посуд та овочі, зброя та квіти та ін.), ми умовно визначаємо такий натюрморт як змішаний за змістом.

Дещо інший характер мають натюрморти, об'єднані назвою «накритий стіл»: «сніданок», «десерт», «вечеря» та ін. У подібних зображеннях є певний сюжет, тому ми умовно їх позначимо як сюжетні. До сюжетного натюрморту можна віднести натюрморти із зображенням живих істот: птахів, тварин, людини.

При відборі натюрмортів для дітей слід спиратися насамперед на високохудожні твори, доступні їм як за змістом, так і засобами художньої виразності. Натюрморт повинен викликати в дітей віком емоційний відгук, інтерес, бути близьким їх особистому досвіду.

Можна рекомендувати для дітей молодшої та середньої груп однопорядкові натюрморти. Ці натюрморти не повинні мати великої кількості об'єктів, повинні бути простими засобами виразності. Добре підібрати яскраві, декоративні роботи. У середній групі слід запропонувати змішані за змістом натюрморти: квіти та плоди, ягоди та фрукти, овочі та фрукти та ін; на додаток до них розглянути натюрморти з предметами побуту, їжею та ін Тут доречно звернути увагу дітей і на деякі засоби виразності, колірну тональність (теплу або холодну гаму, контрастність кольору).

У старших групах слід показати дітям різноманітність натюрмортів, особливості використаних засобів виразності, індивідуальність творчої манери художників. На додаток до однопорядкових та змішаних натюрмортів дітям пропонуємо натюрморти сюжетного характеру.

Особливості сприйняття пейзажного живопису дітьми4 – 7 років.

Краєвид– один із найемоційніших, найліричніших жанрів образотворчого мистецтва, предметом якого є зображення первозданної чи зміненої людиною природи. У пейзажної живопису постає духовна атмосфера часу, сукупність її почуттів та переживань.
Молодші дошкільнята вперше знайомляться із пейзажем як жанром живопису. При знайомстві дітей з пейзажним живописом необхідно спиратися на досвід безпосереднього сприйняття дітьми природи відповідно до її сезонів. У віці 4-5 років власна образотворча діяльність дітей випереджатиме художнє сприйняття картин.
Діти старшого дошкільного віку знайомляться з мальовничим пейзажем, формуючи емоційно-цілісний досвід ставлення до природи та її зображення у художніх картинах.
Діти уважно вдивляються в навколишню природу, вчаться бачити та розуміти її красу. Старші дошкільнята навчаються як розуміти задум твори, його змісту, а й уміння бачити засоби виразності, використані художником передачі почуттів і настроїв. Надалі необхідно продовжити роботу над формуванням у дітей уявлень про пейзаж як жанр живопису, його види та особливості. Розширити уявлення про пейзаж не тільки з яскраво вираженими сезонними змінами природи, але і з проміжними, міжсезонними її станами (наприклад, початок осені, золота осінь, пізня осінь), у різний час доби (ранок, опівдні, вечір, ніч), за різної погоді (вітер, дощ, сніг, гроза, туман тощо). На наступному етапі діти знайомляться з такими краєвидами, як сільський, міський, архітектурний, морський. Діти дізнаються про художників-пейзажистів і написані ними картини, про процес створення творів мистецтва в житті суспільства, кожної людини, надалі використовуючи отримані знання та відчуття у своїй образотворчій творчості.

Особливості сприйняття портрета дітьми5 – 7 років.

Портретна живопис - одне із найважчих і значних жанрів у образотворчому мистецтві. Розкрити людину так, як це робить портрет, не здатний жодний інший жанр живопису.

Діти 5 років виявляють позитивний інтерес до портрета. Емоційно відгукуються на портрети людей, образи яких близькі їх особистому досвіду, а й відомі їм із літератури, кіно. Дітям більше подобаються люди з позитивним емоційним станом, хоча вони також співпереживають, співчувають смутку, смутку. П'ятирічний дитина вже звертає увагу такі засоби виразності, як, наприклад, малюнок. При визначенні емоційного стану він бачить як обличчя та її міміку (рух брів, вираз очей, губ), а й позу. Діти п'яти років вже формується елементарне розуміння кольору як виразності. Вони можуть дати естетичну оцінку портрету, хоча їхня аргументація бідна і часто несуттєва. Художники спеціально не пишуть портрети для дітей, тому підбирати їх з метою використання в педагогічному процесі досить складно.

Діти 6-7 років виявляють також активний позитивний інтерес до портретного живопису. Емоційно відгукуються на художній образ, висловлюючи власні почуття та ставлення до нього. Бачать як зміст, а й деякі засоби виразності портрета. Розуміють зв'язок експресивних властивостей пози з виразом обличчя, жестами людини (добра, серйозна, зла), дають загальну моральну оцінку. На основі суттєвих ознак визначають соціальне становище зображуваного. Звертають увагу на одяг. Навколишнє середовище, деталі, предмети праці та побуту, але вони є суттєвими ознаками в оцінці портрета, а залучаються як доповнення у характеристиці образу. Людині дається морально-естетична оцінка, вона більш розгорнута та доказова

Методика роботи з ознайомлення дошкільнят із живописом.

Попередня робота включає завдання та ігрові вправи зі збагачення та активізації словника, розвитку виразності мови, формування монологічного мовлення, читання художніх творів, сюжет яких був би співзвучний темі картини.

Читаючи літературний твір, вихователь інтонаційно виділяє ті місця, які відбиті художником у змісті картини. Після читання проводиться коротка розмова у тому, як діти розуміють прочитане. Такі методи допомагають дошкільнику легше зрозуміти зміст картини, поповнити словник.

1.Для підбору образних порівнянь корисні вправи: «З чим можна порівняти ліс, луг, сніг?», «Хто порівняє красивіше?»

2. Для активізації слів, що виражають настрій у картині, використовують словесні вправи: «Дізнайся, про кого чи про що я розповідаю?», «Співвіднеси слово та настрій картини», «Хто більше назве слів, що передають настрій в ілюстрації?».

3. Щоб діти могли адекватно сприймати стан людей, зображених на картині, необхідно вчити розуміти мову жестів, міміки, рухів. Цьому сприяють читання художньої літератури, показ лялькового театру, драматизація казок.

4. Дітей вчать розуміти мову жестів, використовуючи мімічні вправи: «покажи мімікою, жестами, про що ти задумався», «Розкажи без слів, що б ти написав картину».

5. Для розвитку виразності мови проводяться вправи, які готують дитину до сприйняття твору: «Скажи фразу: «Яка гарна картина. Який сумний пейзаж» Як би цю фразу вимовила добра людина, як це зробив злий і т.д.?».

Перед тим як познайомити дітей з твором, вихователь вивчає його (не просто оглядає), визначає, про що картина, встановлює зв'язок між змістом та засобами виразності, кольором та композицією, побудовою та настроєм твору, вирішує, що у картині звучить найбільш яскраво. Після детального вивчення відбирає слова, необхідних розповіді.

Методи та прийоми при ознайомленні дітей з живописом

Пояснення- Широко застосовується при перших бесідах для уточнення уявлень дітей про портрет.

Порівняння- Підвищує розумову активність дітей, сприяє розвитку розумових дій: аналіз, синтез, висновок.

Акцентування деталей- Підсилює сприйняття дитини, допомагає встановити взаємозв'язок між частиною і цілим, розвиває мовлення. Суть даного прийому полягає в тому, що сприйняття картини закривається все зображення листом паперу, відкритими залишаються необхідні для обговорення або розгляду частини.

Метод викликання адекватних емоцій.Суть його у тому, щоб викликати в дітей віком певні почуття, емоції, настрій. Пропонується згадати подібну ситуацію, у яких випадках у дітей був такий самий настрій.

Тактильно-чуттєвий метод.Даний метод полягає в тому, що в процесі сприйняття вихователь торкається дитини руками (погладжує, пестить, утримує і т.д.). Мета цього методу – викликати почуття дітей, пережити адекватний стан зображеного образу.

Він діє на емоційний стан дітей, викликає реакції у відповідь, особливо у сором'язливих, але за умови, якщо між дітьми і вихователем є взаємна щирість.

Метод пожвавлення дитячих емоційза допомогою літературних та пісенних образів.

Прийом «входження» у картину- Дітям пропонується уявити себе на місці зображеної людини. Це вчить переживати, будить дитячу уяву.

Метод музичного супроводу– звучить музика, настрій якої співзвучно настрою картини, тобто. відбувається вплив одночасно на зоровий та слуховий аналізатори. Музика може передувати сприйняттю портрета. Тоді вихователь запитує, чи здогадалися діти, зображені на портреті, який ми подивимося сьогодні. Музика може бути фоном для розповіді вихователя.

Етапи ознайомлення дошкільнят з живописом

Перший етап– мистецтвознавче оповідання педагога

Структура мистецтвознавчої розповіді:

1. Повідомлення назви картини

2. Повідомлення прізвища художника

3. Про що написано картину

4. Що найголовніше у картині (виділити композиційний центр)

5. Як воно зображено (колір, побудова, розташування)

6. Що зображено навколо головного у творі та як з ним з'єднані деталі

7. Що гарного показав своїм твір художник

8. Про що думається, що згадується

Використання такої структури оповідання можливе до тих пір, поки діти не почнуть адекватно відповідати на поставлені після оповідання питання щодо змісту картини та набудуть навички монологічної мови при відповіді на питання, про що картина.

Мистецтвознавче оповідання можна дати після того, як діти самостійно розглянуть твір. Потім вихователь ставить їм питання з метою закріплення розуміння змісту картини. Питання мають бути докладними і конкретними, створені задля перерахування побаченого у картині, на детальне розгляд її, з урахуванням принципу наростання складності.

Наприклад:

– Що зображено на картині?

– Де розташовані зображені на картині предмети, люди?

- Як ви думаєте, що найголовніше в картині?

– Як це зобразив митець?

– Що у картині найяскравіше?

– Що цим хотів сказати митець?

– Який настрій передав художник?

- Як ви здогадалися. що саме такий настрій відбито?

– Як це вдалося зробити художнику?

– Про що думається чи згадується, коли ви дивитеся на цю картину?

Картини художників мають викликати в дітей віком певні почуття. Тому необхідно використовувати прийом «входження до картини, відтворення попередніх та подальших змісту картини подій»

Другий етап

1. Розвивати вміння самостійно аналізувати зміст картини,

2. Виділяти виразні засоби,

4. Мотивувати емоційно – особистісне ставлення до твору

Виключається мистецтвознавче оповідання педагога. Розгляд картин починається з постановки питань узагальненого характеру.

Наприклад:

Про що картина?

Чому думаєте так, розкажіть?

Як би ви назвали картину?

Чому так?

Що гарного та дивовижного передав художник в образах людей, пейзажі, предметах?

Як він зобразив це у картині?

Який настрій викликає картина?

Чому виникає такий настрій?

Що хотів сказати митець своєю картиною?

Дані питання спрямовані не так на перерахування зображення, але в встановлення і пояснення зв'язку між змістом і засобами виразності. Вони сприяють розвитку вміння розмірковувати, доводити, аналізувати, робити висновки.

Іноді необхідно використовувати прийом точних установок, який вчить логічно розмірковувати та відкриває шлях до самостійного пошуку відповіді.

Наприклад: "Перш ніж відповісти на питання, про що картина, уважно подивися, що на ній зображено, що найголовніше, як художник це показав, а потім відповідай на питання, про що картина".

Прийом композиційних варіантів – педагог словесно чи наочно показує, як змінюється зміст картини, почуття, настрій, виражені у ній залежно від зміни композиції у картині.

Наприклад:

1. «Що змінилося на картині для людей. предметами? (педагог закриває частину картини листом)

2. «Про що б розповіла картина, якби митець розташував людей не по колу, а окремими групами?»

3. «Поясни, чому митець зобразив образ людини чи предмета саме такої величини?»

Щоб колір живопису став «говорящим» застосовується прийом колористичних варіантів – зміна колориту картини шляхом словесного описи чи накладання кольорової плівки на колір художника.

Наприклад:

– Що змінилося б у настрої зображених людей, якби художник написав картину у холодних тонах?

З другого краю етапі замість розповіді – зразка з особистісного ставлення педагога використовуються різноманітні питання, які активізують розумову активність дитини.

Тривале застосування оповідання – зразка може призвести до пасивного сприйняття твору

Структура постановки питань:

Що сподобалося на картині?

Чому вона сподобалася?

Чим вона сподобалась?

Третій етап

1. Формування творчого сприйняття картини.

2. Порівняння зображеного з особистим досвідом.

3. Розвиток різноманітних асоціацій, емоцій, почуттів.

Прийом водиться у процес сприйняття живопису поступово. Спочатку даються для порівняння дві картини різних художників, одного жанру, але з контрастним настроєм, а потім картини одного художника, але різного колористичного рішення.

Репродукції картин спочатку порівнюють за контрастом – настроєм, кольором, композицією, виділяючи лише одну ознаку.

Прийом уявного створення картини за назвою, даною художником.

На початку дітям важко послідовно і розгорнуто викладати свої думки. Тому спочатку вихователь використовує точні установки.

- Розкажи, про що буде картина, що в ній ти виділиш головне?

- Що буде написано навколо головного, якими фарбами. на якому тлі?

– Що буде особливо гарним?

- Чому ти задумав у своїй картині виділити саме це як найкрасивіше?

Ігрові елементи, що стимулюють бажання дитини розповісти про картину, що сподобалася: «Хто розповість краще, цікавіше?»

Необхідно навчати дітей ставити питання, що свідчить про певну спрямованість поглядів, що формуються у них, інтересу до соціального життя людей.

Вимоги до відбору картин

Відбираючи твори на розгляд з дошкільнятами, необхідно чітко уявляти, про що картина, яку основну думку висловив художник, навіщо створено цей твір, як передав зміст.

* Актуальність вираженого в жанровому живопису соціального явища

* твори, присвячені знаменитою подією та сезонним змінам у природі

* єдність у сприйнятті змісту (що зображено) та засобів виразності (як виражено зміст)

* Колористичне рішення (колірний контраст)

* композиційне рішення

* емоційність твору – що емоційніше, яскравіше твір, тим сильніше він діє почуття і свідомість.

Як знайомити дітей з книжковою графікою

Період дошкільного дитинства - один із найсприятливіших етапів у спілкуванні дітей з образотворчим мистецтвом, у розвитку у них здібностей до образотворчої діяльності. Книга - один із перших творів мистецтва, з яким він знайомиться. Ілюстрації до книг - найпоширеніший вид образотворчого мистецтва, із якими зустрічаються діти дошкільного віку.

Книжкова графіка для дітей відрізняється від дорослої особливим характером оформлення - наочністю, стрункістю, цікавістю.

Треба завжди пам'ятати, що книга - це витвір мистецтва, оригінал, створений рукою художника-майстра і увібрав у себе працю багатьох людей-письменника, редакторів, друкарів. Ставитися до книги слід дбайливо і з повагою та виховувати це у дітях із самого раннього віку.

Особливості сприйняття дітьми книжкових ілюстрацій

Молодший дошкільний вік (2-3 роки)

Основним видом діяльності дітей 2-3 років є гра із предметами. З огляду на це дорослий пропонує дитині книжку-розкладачку, книжку-ширму. Вони разом читають текст, розглядають картинки, а потім включають її у свою гру: будують із неї будиночок, парканчик, ховаючись за нього та виглядаючи.

Під час розгляду ілюстрацій у книзі велику роль відіграють питання дорослого: «Хто це?», «Який він?». Якщо відповідь на перше запитання не викликає у дитини труднощів, то відповідь на друге запитання вимагає певного опису як зовнішнього вигляду (великий чи маленький, білий чи червоний, пухнастий чи волохатий) так і емоційного стану героя (веселий, кумедний, сумний, хитрий, мокрий) , Голосистий і т.д.).

Питання дорослого змушують дитину уважно вдивлятися в образ, встановлювати деякі зв'язки (зокрема й власними почуттями), робити нескладні висновки, посилюючи його емоційне ставлення до зображеного.

При розгляданні картинки можна попросити малюка виконати ряд ігрових дій: "Погладити зайчика", "погодувати курчат", "прокричати як півник", "промовити як кошеня". Запитати його: «Як мукає корівка?», «Як гавкає собачка?» і на поставлене запитання, дитина приймає позу, передаючи стан героя книжки.

Молодший дошкільний вік (3-4 роки)

Діти цього віку дуже допитливі: вони добре знають основні кольори, форми, геометричні фігури, активний словник їх різко зростає, мислення з наочно-дієвого перетворюється на наочно-образне, діти швидко розвиваються, запитують.

Завдання педагога цьому етапі - привернути увагу малюків до книжці, зацікавити малюнками-ілюстраціями, викликати бажання уважно їх розглядати – «читати» малюнки, дізнаватися знайомі образи, емоційно відгукуватися ними, відчуваючи радість і задоволення від зустрічі з ними.

При розгляді малюнків у книзі дорослий читає дитині текст і допомагає співвідносити її з певною картинкою, звертає увагу на деякі засоби художньої виразності – форму (круглий), позу, жест (лежить, біжить, йде, несе, махає), фактуру поверхні (пухнастий, кудлатий), колір, положення в просторі, наслідує голоси тварин, рухів звірів і птахів.

Середній дошкільний вік 4-5 років

У середній групі педагог продовжує розвивати у дітей інтерес до книги та книжкової ілюстрації, формувати радість від спілкування з книгою, очікування зустрічі з нею, емоційний відгук на її зміст, настрій героїв, співчуття їм, дбайливе ставлення до книги.

Педагог підводить дітей до розуміння того, що малюнок пов'язаний з текстом, пояснює його, наочно показує події, героїв, що відбуваються, і дає оцінку їх вчинкам. Продовжується робота з уважного розгляду ілюстрацій, уміння бачити і впізнавати ув'язнені у ній образи. Також звертається увага до засобів виразності, з допомогою яких художник створює образ, передає своє ставлення щодо нього; на малюнок, що відбиває характер героя через зображення форми, будови, пози, руху, жесту, міміки.

У цьому віці діти знайомляться з кольором як засобом передачі емоційного стану героя, сезонних та добових змін у природі. Дитині необхідно показати: де і як художник малює головного героя, як малюнок супроводжує текст, пояснює його, розповісти про роль ілюстрації у книзі та що малює ілюстрацію художник ілюстратор.

Старший дошкільний вік (6-7 років)

Якщо у молодшому та середньому дошкільному віці педагоги проводили цілеспрямовану та систематичну роботу з ознайомлення дітей із книжковою графікою, то до шести роківу дітей буде сформовано стійкий інтересдо цієї теми і буде вироблено бажання постійно спілкуватися з книгою, вивчати її, намагатися самостійно читати. Педагоги мають підтримувати цей інтерес, співпереживати героям, співвідносити їхні почуття з почуттями дитини, переносити їх на свій маленький життєвий досвід, вчити порівнювати схожі ситуації та думати: а як би я вчинив, а щоб я зробив? Усім цим діти діляться з дорослими та однолітками.

Шестирічним дітям знайомітакі засоби виразності книжкової графіки як малюнок та колір. Педагог знайомить їх із виразністю форми- контуру, силуету, створених за допомогою ліній, штрихів, плям, крапок і передає характер образу (його пози, рухи, жести) і колориту (кольори, кольоропоєднання),які допомагають зрозуміти дитині настрій героя, його емоційний стан, про час доби, сезон, погоду, географічне положення місцевості.

Діти продовжують знайомитися з різними типами макетів книг: книга-образ, книга-альбом, книга-театр, книга-зошиті можна звернути їхню увагу на індивідуальну творчу манеру того чи іншого художника в ілюструванні певних жанрів літературних творів (наприклад, Є.Рачев, Н.Кочергін, Т.Юфа – «казкарі», Ю.Васнєцов – ілюстратор народного фольклору, Є.Чарушин, М.Мітурич – книги про тварин та природу).

Педагог повинен сприяти тому, щоб накопичені дітьми знання виливались у дитячі судження, роздуми, ставлення до всього побаченого та почутого та використовувалися у їхній власній творчості.

Методика ознайомлення дітей із книжковою ілюстрацією (у різних вікових групах)

У першій молодшій групівихователь показує двом-трьом дітям, що сидять перед нею, картинки до вже відомої їм потішки "Півник, півник, золотий гребінець!" (Згадаймо, що при першому читанні цієї потішки діти розглядали іграшку півня, а в сільському дитячому садку бачили і живого півня) і звертається то до однієї, то до іншої дитини з питаннями:

Ніночка, покажи, де півник. Доторкнися до нього пальчиком. (Дівчинка показує)

Ось півник – золотий гребінець. А тепер ти, Вітю, покажи, де в нього гребінець. (Хлопчик вказує)

Ось у півня гребінь на голові, золотий гребінець! Тепер подивимося і порівняємо картинки: на одній півник клює зернятка, а на іншій співає. Саша, покажи картинку, де півник співає. (Хлопчик знаходить)

Більш складна для дітей робота - назва персонажа, предмета, його частини, зазначених вихователем на картинці (ця робота пов'язується з "твором" по картинці).

Цей прийом називання зазначених вихователем на картинках персонажів і речей часто полегшується тим, що педагог показує картинки-ілюстрації у процесі читання.

У молодшому дошкільному віці у дітей виховується любов до книги та ілюстрації, вміння зосереджувати увагу на тексті, слухати його до кінця, розуміти зміст та емоційно відгукуватися на нього. У малюків формують навичку спільного слухання, уміння відповідати на питання, дбайливе ставлення до книг.

У дуже поодиноких випадках малюки дивляться картини мовчки. Вихователь повинен підтримувати розмови дітей, вчити їх правильно називати предмети та деякі їх характерні ознаки, допомагаючи краще зрозуміти зміст картини. Розглядаючи картинки діти цікавляться, що зображено, дізнаються знайомі предмети та явища, знайомляться з тими, яких раніше не знали.

У другій молодшій групіслід розчленовувати зорове та слухове сприйняття. Якщо "герой" не знайомий дітям, то педагог з дітьми уважно розглядає картинку, а потім слухають розповідь про побачене. Вихователь спочатку читає всю розповідь повністю, а при повторному читанні, показує дітям картинки, що зображують "героїв" оповідання у відповідних ситуаціях. Потім він роздає дітям книжки, щоб вони могли ще раз розглянути малюнки. Після того, як картинки розглянуті, розповідь читається ще раз без звернення до ілюстрацій.

Займаючись з дітьми 3-4 років, важливо привернути їхню увагу до картини. Один із прийомів, за допомогою якого можна зацікавити малюка змістом картин, це запропонувати йому поставити себе на місце того, хто є дійовою особою в картині. Дитина стає героєм цікавої йому події і із захопленням починає розповідати про себе.

У середньому віцівідбуваються деякі зміни у розумінні та осмисленні тексту, що пов'язано з розширенням досвіду дитини. Діти встановлюють прості причинні зв'язки у сюжеті, загалом правильно оцінюють вчинки персонажів. У дитини п'яти років виникає пильний інтерес до змісту твору, до розуміння його внутрішнього сенсу.

З дітьми розглядають картинки-ілюстрації прийомом співвідношення фраз тексту з малюнками. Наприклад, перед повторним читанням казки "Гусі-лебеді" діти п'ятого року життя розглядають картинки у книжці-іграшці (панорамі). Робота вихователя на заняттях з розгляду цієї книжки-панорами може у тому, що він читає крихітний уривок (звісно, такий, якого є ілюстрація) і вимагає дитини показати картинку, відповідну прочитаному. Але можливий і зворотний варіант: педагог показує картинку та просить дитину згадати, який момент із казки тут зображено.

У старшому дошкільномуДіти починають усвідомлювати події, яких не було в їх особистому досвіді, їх цікавлять не тільки вчинки героя, а й мотиви вчинків, переживання, почуття. Вони здатні іноді вловлювати підтекст. Емоційне ставлення до героїв виникає на основі осмислення дитиною всієї картини твору та обліку всіх характеристик героя.

Робота у старшій групі спрямовано розвиток естетичного смаку: дітей вчать розуміти зміст художнього твори, задум художника, деякі засоби виразності, властиві різним видам мистецтва.

У підготовчій групідіти вже здатні оцінювати картинки-ілюстрації: відповідати на запитання ("Сподобалася чи не сподобалася картинка?", "Чому?"). Оцінка різних ілюстрацій дітьми стає більш обґрунтованою, якщо їх привчити розглядати та порівнювати ілюстрації різних художників до того самого літературного твору.

Старші дошкільнята набувають уміння сприймати твори різного змісту, а не тільки ті, в яких є цікавий сюжет, зображено якусь дію. Разом з тим і сюжетну картину вони здатні тепер сприймати інакше, ніж у молодшому віці, - багато про що вони можуть здогадатися, багато уявити; допомагають одержувані дітьми знання та нові уявлення про явища життя.

Книжкова ілюстрація дозволяє підвести дітей до поглибленого сприйняття змісту тексту. Велику роль при цьому відіграють питання вихователя, які встановлюють зв'язок між змістом картини та прослуханим текстом. Так, наприклад, при аналізі образу героя ("Дядько Степа", С. Михалкова) вихователь, показуючи ілюстрації, звертає увагу дітей на передачу характерної зовнішності героя, а також ставить питання, що виявляють окремі властивості характеру дядька Степи, його вчинки. Педагог допомагає дітям робити нескладні висновки, узагальнення, звертає їхню увагу на головне.

Використовуються словесні методичні прийоми у поєднанні з наочними:

знайомство з письменником: демонстрація портрета, розповідь про його творчість, розгляд книг, ілюстрацій до них;

перегляд діафільмів, кінофільмів, діапозитивів за літературними творами (можливий лише після ознайомлення з текстом).

У віці 6-7 років механізм розуміння змістовної сторони зв'язкового тексту, що відрізняється наочністю, вже сформований.

Мелекова Ірина Олександрівна
Навчальний заклад:МБДОУ ЦРР - дитячий садок № 60
Короткий опис роботи:
Дата публікації: 2017-01-08 Ознайомлення дітей старшого дошкільного віку із образотворчим мистецтвом Мелекова Ірина Олександрівна МБДОУ ЦРР - дитячий садок № 60 У методичних рекомендаціях представлено перспективний план ознайомлення дітей старшого дошкільного віку із образотворчим мистецтвом.

Переглянути свідоцтво про публікацію

Ознайомлення дітей старшого дошкільного віку із образотворчим мистецтвом

Залучення зростаючої та розвивається особистості до творчості – одне з найважливіших завдань сучасності. Мистецтво дарує людині радість спілкування, формує вміння відчувати, співпереживати. Сприймаючи твори мистецтва, дитина стає допитливою, спостережливою, емоційно чуйною.

Діти дошкільного віку мають багаті передумови художньо-творчого розвитку. До того ж процес творчості викликає у дітей особливе бажання діяти щиро та невимушено. Необхідно вчити дитину бачити, розуміти та цінувати витвори мистецтва, красу та багатство рідної природи.

Творчість дітей проявляється як у спеціально організованих заняттях, і у образотворчої діяльності, що у вільний час за бажанням дітей. Слід навчати дошкільнят як способам зображення тих чи інших предметів, явищ, певним образотворчим умінням, а й прагнути виховання вони естетичного ставлення до дійсності, зображуваному, висловлювати особистісну естетичну оцінку. Ми пропонуємо досить повний план ознайомлення дітей старшого дошкільного віку із образотворчим мистецтвом, що складається з кількох тематичних блоків.

План знайомства дошкільнят із образотворчим мистецтвом.

1 блок. Знайомство про різноманітність фарб – 5 занять.

– навіщо людині фарби

– природне походження кольору

– чим можна малювати

– класифікація кольорів

– колір та настрій

2 блок. Пейзаж – 3 заняття

– людина та природа

- Різнобарвна осінь

– передній та дальній план на картинках

3 блок. Квіти – 3 заняття

- Букет (створення квіткових композицій)

– кольоровий килим (про різноманітність кольорів)

– стилізовані кольори (город, хохлома)

4 блок. Натюрморт – 2 заняття

– плоди та квіти (гра кольору, різноманітність форм)

– мамина улюблена ваза

5 блок. Вулиця та вулиці – 3 заняття

- Дерев'яні будівлі (відтінки дерева)

– наші широкі вулиці (перспектива)

– я – маленький архітектор (вигадування)

6 блок. Портрет – 4 заняття

- У нас в гостях Сніжанна (людина в довгій шубці)

- Мій друг (портрет)

– мій улюблений казковий герой (характер та колір)

– ким стану коли виросту (зображення руху)

7 блок. Незвичайна іграшка (ліплення) – 3 заняття

- Веселий ведмедик (рух)

– екзотичні гості (пропорції, рух)

– зоопарк

8 блок. Ліпніна – 2 заняття

– незвичайний подарунок

9 блок. Настрій – 2 заняття

- Смішні історії (прийоми художників ілюстраторів)

– я люблю тебе таким (передати свій настрій у портреті)

10 блок. Подорож на батискафі – 3 заняття

- Різноманітність підводного світу

- Підводна казка

11 блок. Подорож на ракеті – 2 заняття

– природа космосу

– життя на далеких планетах (фантазія)

Даний план ознайомлення дітей із образотворчим мистецтвом сприятиме проникненню дітей у світ творів образотворчого мистецтва, художньому розвитку, формуванню в дітей віком почуття форми, кольору, вміння передавати свої почуття, настрої, думки.

. .